Токкаты Баха
Даты:
1 июня 2022 — 19:30
2 июля 2022 — 19:30
Место: Храм Святого Станислава
Адрес: Санкт-Петербург, ул. Союза Печатников, 22
Возрастное ограничение: 6+
Мероприятие прошло
Исполнитель: Елена Рябко (орган, Курск)
Токката — это виртуозная музыкальная пьеса для клавишных инструментов, в XVI веке — и для лютни. Ранняя токката имела функцию вступления. По описанию М. Преториуса, это «прелюдия, которую органист импровизирует до того, как приступит к мотету или фуге». В творчестве К. Меруло утверждается токката, основанная на чередовании пассажных и имитационных разделов, близких ричеркару, что намечает будущий цикл Токкаты с фугой. Сходная форма — в токкатах Я. П. Свелинка, оригинальных по фактуре и представляющих ричеркарную имитационную технику, ставшую образцом для северонемецких композиторов XVII века — С. Шейдта, Г. Шейдемана, И. А. Рейнкена и др.
Значительную роль в истории токкаты сыграл Дж. Фрескобальди. Он применил в ней новый, «эффектный» стиль, выработанный в современной ему вокальной музыке. Манера исполнения токкат Фрескобальди — подчеркнуто импровизационная, требующая темповых изменений соответственно характеру музыки. Композитор писал в предисловиях к собственным сочинениям: «играть, не соблюдая такта — так же, как исполняются мадригалы, — сообразно чувствам или смыслу слов». Фрескобальди оказал влияние на развитие токкаты в Италии, Австрии и южной Германии. В творчестве И. Фробергера, Г. Муффата и др. композиторов получила распространение токката, основанная на многократном сопоставлении прелюдийных и фугированных разделов, с большой фугой в конце. В токкатах Д. Букстехуде композиционные принципы, восходящие к токкатам Фрескобальди, сочетаются с полифоническими приёмами северонемецкой школы. Свойственные его токкатам ораторский пафос, драматизм, богатство фантазии, виртуозная фактура (сложная педальная техника) подготавливают некоторые стороны баховского органного стиля. Кульминационным пунктом развития старинной токкаты и обобщением всех её исторических тенденций явилось творчество И. С. Баха. Его токкаты отличаются небывалым прежде размахом формы, значительностью и глубиной содержания, а также сложнейшей мануальной и педальной техникой. Бах написал 8 клавирных и 5 органных токкат. Под воздействием Прелюдий и фуг складывается двухчастный цикл — Токката и фуга. В программе концерта курской органистки Елены Рябко — все 5 токкат Баха для органа.
Музыкальные лады были открыты ещё в Древней Греции. Каждый лад был наделён определённым характером, благодаря которому слушатель погружался в то или иное состояние. Концепция ладо-состояний нашла отражение и в музыкально-эстетической «теории аффектов», распространённой в Западной Европе в XVIII веке. Согласно ей, основным содержанием музыки является выражение и излияние человеческих чувств. В характере «Дорийской» Токкаты и фуги Баха преобладает мужественное начало. Энергичная Токката продолжается неуклонной, величественной фугой. Разворачивающееся действо по масштабу формы сопоставимо с крупными сочинениями композитора для хора и оркестра.
Строение Токкаты, Адажио и фуги до мажор близко трёхчастному концерту и напоминает об А. Вивальди, который в своём творчестве утвердил этот жанр. Токката также состоит из трёх разделов: в первых двух виртуозные партии рук и ног выступают по отдельности, соединяясь в третьем. Адажио — один из ярких примеров мелодического дара Баха. За ним следует динамичная фуга.
В заключение концерта — знаменитая Токката и фуга ре минор. Начиная с 1980-х годов, отдельные музыковеды оспаривают авторство Баха, считая некоторые элементы стиля нетипичными для его музыки. С другой стороны, один из наиболее авторитетных современных исследователей К. Вольф считает Токкату и фугу аутентичным баховским сочинением, созданным в ранний период творчества. Произведение предположительно написано Бахом во время пребывания в Арнштадте между 1703-1707 гг. Особенностью цикла является непрерывность развития музыкального материала — без перерыва между Токкатой и фугой. Форма состоит из трёх частей: Токкаты, фуги и коды. Последняя, перекликаясь с Токкатой, образует тематическую арку. Не будет преувеличением назвать Токкату и фугу ре минор самым популярным произведением для органа.
Программа концерта:
Иоганн Себастьян Бах (1685-1750)
Токката и фуга ми мажор, BWV 566
Токката и фуга ре минор («Дорийская»), BWV 538
Токката, Адажио и фуга до мажор, BWV 564
Токката и фуга фа мажор, BWV 540
Токката и фуга ре минор, BVW 565
Токката — это виртуозная музыкальная пьеса для клавишных инструментов, в XVI веке — и для лютни. Ранняя токката имела функцию вступления. По описанию М. Преториуса, это «прелюдия, которую органист импровизирует до того, как приступит к мотету или фуге». В творчестве К. Меруло утверждается токката, основанная на чередовании пассажных и имитационных разделов, близких ричеркару, что намечает будущий цикл Токкаты с фугой. Сходная форма — в токкатах Я. П. Свелинка, оригинальных по фактуре и представляющих ричеркарную имитационную технику, ставшую образцом для северонемецких композиторов XVII века — С. Шейдта, Г. Шейдемана, И. А. Рейнкена и др.
Значительную роль в истории токкаты сыграл Дж. Фрескобальди. Он применил в ней новый, «эффектный» стиль, выработанный в современной ему вокальной музыке. Манера исполнения токкат Фрескобальди — подчеркнуто импровизационная, требующая темповых изменений соответственно характеру музыки. Композитор писал в предисловиях к собственным сочинениям: «играть, не соблюдая такта — так же, как исполняются мадригалы, — сообразно чувствам или смыслу слов». Фрескобальди оказал влияние на развитие токкаты в Италии, Австрии и южной Германии. В творчестве И. Фробергера, Г. Муффата и др. композиторов получила распространение токката, основанная на многократном сопоставлении прелюдийных и фугированных разделов, с большой фугой в конце. В токкатах Д. Букстехуде композиционные принципы, восходящие к токкатам Фрескобальди, сочетаются с полифоническими приёмами северонемецкой школы. Свойственные его токкатам ораторский пафос, драматизм, богатство фантазии, виртуозная фактура (сложная педальная техника) подготавливают некоторые стороны баховского органного стиля. Кульминационным пунктом развития старинной токкаты и обобщением всех её исторических тенденций явилось творчество И. С. Баха. Его токкаты отличаются небывалым прежде размахом формы, значительностью и глубиной содержания, а также сложнейшей мануальной и педальной техникой. Бах написал 8 клавирных и 5 органных токкат. Под воздействием Прелюдий и фуг складывается двухчастный цикл — Токката и фуга. В программе концерта курской органистки Елены Рябко — все 5 токкат Баха для органа.
Музыкальные лады были открыты ещё в Древней Греции. Каждый лад был наделён определённым характером, благодаря которому слушатель погружался в то или иное состояние. Концепция ладо-состояний нашла отражение и в музыкально-эстетической «теории аффектов», распространённой в Западной Европе в XVIII веке. Согласно ей, основным содержанием музыки является выражение и излияние человеческих чувств. В характере «Дорийской» Токкаты и фуги Баха преобладает мужественное начало. Энергичная Токката продолжается неуклонной, величественной фугой. Разворачивающееся действо по масштабу формы сопоставимо с крупными сочинениями композитора для хора и оркестра.
Строение Токкаты, Адажио и фуги до мажор близко трёхчастному концерту и напоминает об А. Вивальди, который в своём творчестве утвердил этот жанр. Токката также состоит из трёх разделов: в первых двух виртуозные партии рук и ног выступают по отдельности, соединяясь в третьем. Адажио — один из ярких примеров мелодического дара Баха. За ним следует динамичная фуга.
В заключение концерта — знаменитая Токката и фуга ре минор. Начиная с 1980-х годов, отдельные музыковеды оспаривают авторство Баха, считая некоторые элементы стиля нетипичными для его музыки. С другой стороны, один из наиболее авторитетных современных исследователей К. Вольф считает Токкату и фугу аутентичным баховским сочинением, созданным в ранний период творчества. Произведение предположительно написано Бахом во время пребывания в Арнштадте между 1703-1707 гг. Особенностью цикла является непрерывность развития музыкального материала — без перерыва между Токкатой и фугой. Форма состоит из трёх частей: Токкаты, фуги и коды. Последняя, перекликаясь с Токкатой, образует тематическую арку. Не будет преувеличением назвать Токкату и фугу ре минор самым популярным произведением для органа.
Программа концерта:
Иоганн Себастьян Бах (1685-1750)
Токката и фуга ми мажор, BWV 566
Токката и фуга ре минор («Дорийская»), BWV 538
Токката, Адажио и фуга до мажор, BWV 564
Токката и фуга фа мажор, BWV 540
Токката и фуга ре минор, BVW 565