Теодор Курентзис. Оркестр MusicAeterna
Дата: 2 сентября 2022 — 20:00
Место: Капелла
Адрес: Санкт-Петербург, наб. реки Мойки, 20
Возрастное ограничение: 6+
Участники
Мероприятие прошло
Программа:
Петр Чайковский (1840–1893)
«Франческа да Римини», симфоническая фантазия по Данте, op. 32 (1876)
Итальянское каприччио на темы народных песен для оркестра, ор. 45 (1880)
«Ромео и Джульетта», увертюра-фантазия по Шекспиру, ТН 42 (1869–1880)
Оркестр MusicAeterna.
Дирижер: Теодор Курентзис.
Новая симфоническая программа оркестра musicAeterna посвящена образу Италии у Петра Ильича Чайковского. В обращении к этой теме композитор наследовал богатой русской традиции: Пушкин стремился в Италию как к недостижимому раю земному, Гоголь любил Рим как «родину души», бесчисленные связи с Италией в русской архитектуре, живописи, музыке сложились в устойчивый культурный миф. В нем Италия предстает колыбелью европейской культуры, в которой античность срастается с современностью, а тени прошлого наблюдают со своего Олимпа за бурным кипением страстей посреди прекрасных романтических пейзажей.
Петр Ильич Чайковский, как всякий путешественник, стремился сбежать от русской зимы в теплую Италию, и ему это не раз удавалось. В 1880 году он встретил новый год в Риме. Впечатления от «вечного города» и римского карнавала вылились в «Итальянское каприччио» — блестящую оркестровую пьесу, которой сам композитор предрекал большое будущее: «…У меня уже готова в первой редакции итальянская фантазия на народные темы, которой, мне кажется, можно предсказать розовое будущее. Она будет иметь эффект благодаря некоторым очаровательным темам, которые я частично выбрал из антологий, а частично услышал на улицах своими ушами».
Произведения, окружающие «Итальянское каприччио» в концерте musicAeterna, связаны с Италией более опосредованно — и более тонко. Еще в 1869 году Милий Балакирев предложил Чайковскому сочинить оркестровую фантазию по мотивам «Ромео и Джульетты» Шекспира. На протяжении последовавших десяти лет композитор сделал три редакции этого программного произведения, а в конце жизни вознамерился написать оперу на вечный сюжет о трагической любви двух веронцев. Сохранился эскиз дуэта Ромео и Джульетты (законченный Сергеем Танеевым), в основе которого лежит запоминающаяся тема любви из увертюры-фантазии.
В 1876 году Чайковский обратился к другому классическому сюжету, почерпнутому в «Божественной комедии» Данте: «Франческа да Римини» задумывалась как опера, но превратилась в программную симфоническую фантазию. Оркестровое изображение адских вихрей и стонов грешников увенчивается еще одним гимном возвышенной любви — в «Рассказе Франчески», центральном разделе фантазии. Так, обращаясь к итальянским литературным сюжетам (напомним, шекспировская история о Ромео и Джульетте коренится еще в «Метаморфозах» Овидия), Чайковский вычленяет в них то, что составляет сердцевину романтического мифа об Италии. В его музыке эта страна предстает не только реальной территорией на карте мира, но и пространством фантазии и свободных чувств, где над истинной любовью не властны ни вековая человеческая вражда, ни силы ада.
Петр Чайковский (1840–1893)
«Франческа да Римини», симфоническая фантазия по Данте, op. 32 (1876)
Итальянское каприччио на темы народных песен для оркестра, ор. 45 (1880)
«Ромео и Джульетта», увертюра-фантазия по Шекспиру, ТН 42 (1869–1880)
Оркестр MusicAeterna.
Дирижер: Теодор Курентзис.
Новая симфоническая программа оркестра musicAeterna посвящена образу Италии у Петра Ильича Чайковского. В обращении к этой теме композитор наследовал богатой русской традиции: Пушкин стремился в Италию как к недостижимому раю земному, Гоголь любил Рим как «родину души», бесчисленные связи с Италией в русской архитектуре, живописи, музыке сложились в устойчивый культурный миф. В нем Италия предстает колыбелью европейской культуры, в которой античность срастается с современностью, а тени прошлого наблюдают со своего Олимпа за бурным кипением страстей посреди прекрасных романтических пейзажей.
Петр Ильич Чайковский, как всякий путешественник, стремился сбежать от русской зимы в теплую Италию, и ему это не раз удавалось. В 1880 году он встретил новый год в Риме. Впечатления от «вечного города» и римского карнавала вылились в «Итальянское каприччио» — блестящую оркестровую пьесу, которой сам композитор предрекал большое будущее: «…У меня уже готова в первой редакции итальянская фантазия на народные темы, которой, мне кажется, можно предсказать розовое будущее. Она будет иметь эффект благодаря некоторым очаровательным темам, которые я частично выбрал из антологий, а частично услышал на улицах своими ушами».
Произведения, окружающие «Итальянское каприччио» в концерте musicAeterna, связаны с Италией более опосредованно — и более тонко. Еще в 1869 году Милий Балакирев предложил Чайковскому сочинить оркестровую фантазию по мотивам «Ромео и Джульетты» Шекспира. На протяжении последовавших десяти лет композитор сделал три редакции этого программного произведения, а в конце жизни вознамерился написать оперу на вечный сюжет о трагической любви двух веронцев. Сохранился эскиз дуэта Ромео и Джульетты (законченный Сергеем Танеевым), в основе которого лежит запоминающаяся тема любви из увертюры-фантазии.
В 1876 году Чайковский обратился к другому классическому сюжету, почерпнутому в «Божественной комедии» Данте: «Франческа да Римини» задумывалась как опера, но превратилась в программную симфоническую фантазию. Оркестровое изображение адских вихрей и стонов грешников увенчивается еще одним гимном возвышенной любви — в «Рассказе Франчески», центральном разделе фантазии. Так, обращаясь к итальянским литературным сюжетам (напомним, шекспировская история о Ромео и Джульетте коренится еще в «Метаморфозах» Овидия), Чайковский вычленяет в них то, что составляет сердцевину романтического мифа об Италии. В его музыке эта страна предстает не только реальной территорией на карте мира, но и пространством фантазии и свободных чувств, где над истинной любовью не властны ни вековая человеческая вражда, ни силы ада.