Виват, Консерватория!
Дата: 28 апреля 2022 — 18:30
Место: Концертный зал им. Прокофьева
Адрес: Челябинск, ул. Труда, 92а
Возрастное ограничение: 6+
Мероприятие прошло
К 85-летию Челябинской государственной филармонии
К 160-летию первой российской консерватории (Санкт-Петербург)
Исполнители:
Лауреат международных конкурсов Вадим Пальмов (фортепиано, Германия)
Симфонический оркестр Челябинской области
Художественный руководитель и главный дирижёр — заслуженный артист РФ Адик Абдурахманов
В программе:
Концерт для фортепиано с оркестром № 4 ре минор Op. 70 — произведение Антона Рубинштейна для фортепиано и симфонического оркестра, написанное в 1864 году и принявшее окончательный вид в редакции 1872 года. По мнению Дж. Бановеца, этот концерт с его практически идеальным балансом между солистом и оркестром стал самым популярным концертом композитора.
Симфоническая сюита Н. Римского-Корсакова «Шехеразада» венчает собой список прекрасных произведений середины и конца XIX века, опирающихся на восточную тематику.Римский-Корсаков создал «Шехеразаду» под впечатлением от арабских сказок «Тысяча и одна ночь». Произведение входит в рамки и традиции «Востока» в русской музыке, идущих от «Руслана и Людмилы» М. Глинки.
Вадим Пальмов принадлежит к поколению музыкантов, чьё профессиональное становление пришлось на времена «железного занавеса». Именно последние годы существования СССР стали годами учёбы пианиста в Ленинградской (ныне Санкт-Петербургской) Консерватории, первой русской консерватории. Профессор Натан Перельман, выдающийся пианист, педагог Вадима Пальмова в Ленинградской Консерватории был одним из ярких представителей класса Л. Николаева, учителя крупных и совершенно не похожих друг на друга пианистов В. Софроницкого, М. Юдиной, Д. Шостаковича, П. Серебрякова, В. Разумовской. Концертная и педагогическая деятельность Перельмана началась в 30-е годы ХХ века. Поэтому Вадим Пальмов застал последний период творческой деятельности и в целом жизни своего учителя, успев не только закончить Консерваторию под руководством Перельмана, но и провести в близком общении с ним 20 лет. Встречу с Натаном Перельманом Пальмов считает решающей в своей жизни, так как влияние учителя определило музыкантское и в целом человеческое мировоззрение Пальмова. Высочайший вкус, исполнительская искренность, аристократическая звуковая культура Перельмана-пианиста и его способность при необходимости менять свои взгляды на испоняемое стали ориентиром для молодого музыканта, когда-то столь счастливо обретшего учителя и близкого друга в одном лице.
Воспринятые Вадимом Пальмовым в процессе обучения высшие исполнительские достижения его учителя — произведения Моцарта, Бетховена, Шуберта, Шопена, Шумана — не остановили музыканта в поиске собственного исполнительского образа. Пианист с юных лет обращается как к музыке классиков, романтиков, импрессионистов, так и к сочинениям более позднего исторического периода, включая наши дни. В репертуаре Пальмова произведения около 50-ти авторов ХХ—ХХI вв. Пианисту удалось познакомить публику многих стран не только с музыкой для фортепиано соло или ансамблевыми сочинениями. В списке исполняемых им концертов для фортепиано с оркестром немалое число редко исполняемых — концерт Стравинского для фортепиано с духовыми, ударными и контрабасами, концерты Мосолова и Мартину, Шёнберга и Вилла-Лобоса, Мартена и Бляхера, 2-я симфония Бернстайна для рояля с оркестром «The Age of Anxiety», концерты Бартока, Клементи, современных петербургских композиторов Бибергана, Белова, Слонимского, Сапожникова, Десятникова, Корнакова и др. Многие авторы доверяли и доверяют музыканту первое исполнение своих сочинений. Вадим Пальмов многие годы выступает также в фортепианном дуэте с пианистом и композитором Вадимом Биберганом и с сыном, Игорем Пальмовым.
Сегодня Вадим Пальмов опытный музыкант, активно концертирующий, преподающий. 2000-е годы стали для Пальмова помимо прочего годами литературной деятельности, он пишет книги, статьи, делает переложения для фортепиано соло и в 4 руки. Лауреат международного конкурса современной музыки в Мюнхене Jacobi der Moderne, преподаёт в Высшей школе музыки г. Карлсруэ, Германия.
Симфонический оркестр Челябинской области образован в 2019 году по решению Губернатора Челябинской области. Его создание стало проектом года по версии национальной газеты «Музыкальное обозрение». Оркестру подвластны музыкальные наречия барокко, венских классиков, композиторов-романтиков, представителей русской симфонической школы. Музыканты владеют стилистикой основных музыкальных направлений XX–XXI веков от авангарда до джаза и минимализма, умеют и любят экспериментировать. Оркестр принимает участие в международных музыкальных проектах, выступает с ведущими солистами — такими как Денис Мацуев (фортепиано), Хибла Герзмава (вокал), Юлиан Рахлин (скрипка), Дмитрий Шишкин (фортепиано), граф Муржа (скрипка). В музыкально-литературных проектах оркестр работал с легендарными артистами российского театра и кино — Сергеем Гармашом, Аленой Бабенко, Дмитрием Назаровым, Ольгой Будиной, Евгением Князевым, Александром Филиппенко. Благодаря культуре звука, виртуозной слаженности, богатству музыкальной палитры Симфонического оркестра Челябинской области всегда остается в центре культурной жизни региона, принимает участие в значительных музыкальных событиях, фестивалях, имеет несколько собственных концертных абонементов.
Продолжительность концерта: 2 отделения по 45 минут.
К 160-летию первой российской консерватории (Санкт-Петербург)
Исполнители:
Лауреат международных конкурсов Вадим Пальмов (фортепиано, Германия)
Симфонический оркестр Челябинской области
Художественный руководитель и главный дирижёр — заслуженный артист РФ Адик Абдурахманов
В программе:
Концерт для фортепиано с оркестром № 4 ре минор Op. 70 — произведение Антона Рубинштейна для фортепиано и симфонического оркестра, написанное в 1864 году и принявшее окончательный вид в редакции 1872 года. По мнению Дж. Бановеца, этот концерт с его практически идеальным балансом между солистом и оркестром стал самым популярным концертом композитора.
Симфоническая сюита Н. Римского-Корсакова «Шехеразада» венчает собой список прекрасных произведений середины и конца XIX века, опирающихся на восточную тематику.Римский-Корсаков создал «Шехеразаду» под впечатлением от арабских сказок «Тысяча и одна ночь». Произведение входит в рамки и традиции «Востока» в русской музыке, идущих от «Руслана и Людмилы» М. Глинки.
Вадим Пальмов принадлежит к поколению музыкантов, чьё профессиональное становление пришлось на времена «железного занавеса». Именно последние годы существования СССР стали годами учёбы пианиста в Ленинградской (ныне Санкт-Петербургской) Консерватории, первой русской консерватории. Профессор Натан Перельман, выдающийся пианист, педагог Вадима Пальмова в Ленинградской Консерватории был одним из ярких представителей класса Л. Николаева, учителя крупных и совершенно не похожих друг на друга пианистов В. Софроницкого, М. Юдиной, Д. Шостаковича, П. Серебрякова, В. Разумовской. Концертная и педагогическая деятельность Перельмана началась в 30-е годы ХХ века. Поэтому Вадим Пальмов застал последний период творческой деятельности и в целом жизни своего учителя, успев не только закончить Консерваторию под руководством Перельмана, но и провести в близком общении с ним 20 лет. Встречу с Натаном Перельманом Пальмов считает решающей в своей жизни, так как влияние учителя определило музыкантское и в целом человеческое мировоззрение Пальмова. Высочайший вкус, исполнительская искренность, аристократическая звуковая культура Перельмана-пианиста и его способность при необходимости менять свои взгляды на испоняемое стали ориентиром для молодого музыканта, когда-то столь счастливо обретшего учителя и близкого друга в одном лице.
Воспринятые Вадимом Пальмовым в процессе обучения высшие исполнительские достижения его учителя — произведения Моцарта, Бетховена, Шуберта, Шопена, Шумана — не остановили музыканта в поиске собственного исполнительского образа. Пианист с юных лет обращается как к музыке классиков, романтиков, импрессионистов, так и к сочинениям более позднего исторического периода, включая наши дни. В репертуаре Пальмова произведения около 50-ти авторов ХХ—ХХI вв. Пианисту удалось познакомить публику многих стран не только с музыкой для фортепиано соло или ансамблевыми сочинениями. В списке исполняемых им концертов для фортепиано с оркестром немалое число редко исполняемых — концерт Стравинского для фортепиано с духовыми, ударными и контрабасами, концерты Мосолова и Мартину, Шёнберга и Вилла-Лобоса, Мартена и Бляхера, 2-я симфония Бернстайна для рояля с оркестром «The Age of Anxiety», концерты Бартока, Клементи, современных петербургских композиторов Бибергана, Белова, Слонимского, Сапожникова, Десятникова, Корнакова и др. Многие авторы доверяли и доверяют музыканту первое исполнение своих сочинений. Вадим Пальмов многие годы выступает также в фортепианном дуэте с пианистом и композитором Вадимом Биберганом и с сыном, Игорем Пальмовым.
Сегодня Вадим Пальмов опытный музыкант, активно концертирующий, преподающий. 2000-е годы стали для Пальмова помимо прочего годами литературной деятельности, он пишет книги, статьи, делает переложения для фортепиано соло и в 4 руки. Лауреат международного конкурса современной музыки в Мюнхене Jacobi der Moderne, преподаёт в Высшей школе музыки г. Карлсруэ, Германия.
Симфонический оркестр Челябинской области образован в 2019 году по решению Губернатора Челябинской области. Его создание стало проектом года по версии национальной газеты «Музыкальное обозрение». Оркестру подвластны музыкальные наречия барокко, венских классиков, композиторов-романтиков, представителей русской симфонической школы. Музыканты владеют стилистикой основных музыкальных направлений XX–XXI веков от авангарда до джаза и минимализма, умеют и любят экспериментировать. Оркестр принимает участие в международных музыкальных проектах, выступает с ведущими солистами — такими как Денис Мацуев (фортепиано), Хибла Герзмава (вокал), Юлиан Рахлин (скрипка), Дмитрий Шишкин (фортепиано), граф Муржа (скрипка). В музыкально-литературных проектах оркестр работал с легендарными артистами российского театра и кино — Сергеем Гармашом, Аленой Бабенко, Дмитрием Назаровым, Ольгой Будиной, Евгением Князевым, Александром Филиппенко. Благодаря культуре звука, виртуозной слаженности, богатству музыкальной палитры Симфонического оркестра Челябинской области всегда остается в центре культурной жизни региона, принимает участие в значительных музыкальных событиях, фестивалях, имеет несколько собственных концертных абонементов.
Продолжительность концерта: 2 отделения по 45 минут.