РНО, дирижёр — Фёдор Леднёв
Дата: 15 декабря 2023 — 19:00
Место: Зарядье
Адрес: Москва, ул. Варварка, 6, стр. 4
Возрастное ограничение: 6+
Мероприятие прошло
Исполнители:
Российский национальный оркестр;
Дирижёр — Фёдор Леднёв.
Программа:
I отделение.
Дворжак — Симфоническая поэма «Голубок», ор. 110;
Копленд — Сиюта из балета «Весна в Аппалачах».
II отделение.
Дворжак — Симфония № 9 ми минор «Из Нового света».
В программе возможны изменения.
Дворжак Симфоническая поэма «Голубок».
Holoubek (так название сочинения звучит на родном языке Дворжака) — четвёртая из оркестровых поэм композитора — была создана в 1896 году и впервые исполнена в 1898 году оркестром под управлением Леоша Яначека. В основу поэмы легла баллада чешского писателя-фольклориста Карела Яромира Эрбена. В ней повествуется о женщине, которая отравила собственного мужа, после чего вышла замуж за другого, но каждый раз, когда она приходила на могилу своего первого супруга, она видела голубя, который курлыкал ей о преступлении, ею совершённом. В конце концов, женщина не выдержала такого давления на свою совесть.
За музыку балета «Весна в Аппалачах» американский композитор Аарон Копленд получил Пулитцеровскую премию в 1945 году. Балет в постановке легендарной Марты Грэм был впервые показан в 1944 году в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне. Действие балета разворачивается в Пенсильвании на фоне Войны за независимость США. Герои спектакля — священник и его последователи, женщина из рядов американских пионеров-переселенцев, влюблённая парочка. В партитуре балета Копленд выразил идею «обычной», то есть понятной слушателям музыки. Как объяснял сам композитор, «простой, поющей, сравнительно несложной и немного народной. Прямой и доступной».
Симфония № 9 «Из Нового Света» Дворжака — одна из самых популярных симфоний в истории музыки. Созданная композитором на американской земле она, как объяснял композитор, отразила «особенности негритянских и индейских мелодий». Дворжак писал: «Я не взял ни одной из этих мелодий. Я просто писал собственные темы, включая в них особенности музыки негров или индейцев, и когда я эти темы использовал, то применял все достижения ритмики, гармонизации, контрапункта и оркестровых красок для их развития». Считается, что симфония «Из Нового Света» стала предтечей будущего стиля симфоджаз.
Российский национальный оркестр (РНО) основан в 1990 году народным артистом России Михаилом Плетнёвым. За свою историю коллектив обрел международную известность, признание публики и критики. Подводя итоги 2008 года, авторитетный музыкальный журнал Gramophoneвключил РНО в список 20 лучших оркестров мира. Оркестр первым среди негосударственных коллективов получил грант Правительства РФ, а в 2009 году обрел государственный статус. В 2022 году художественным руководителем и главным дирижером оркестра стал Александр Рудин.
РНО сотрудничал с ведущими исполнителями, в числе которых Монтсеррат Кабалье, Лучано Паваротти, Пласидо Доминго, Хосе Каррерас, Гидон Кремер, Ицхак Перлман, Пинхас Цукерман, Вадим Репин, Евгений Кисин, Дмитрий Хворостовский, Максим Венгеров, Бэлла Давидович, Джошуа Белл и многие другие. С РНО выступали лучшие дирижеры современности: Семён Бычков, Инго Метцмахер, Владимир Юровский, Кент Нагано, Пааво Ярви, Шарль Дютуа, Клаус Петер Флор, Кристоф Эшенбах, Марк Элдер, Гари Бертини, Альберто Дзедда и многие другие. Свой последний концерт в Москве Евгений Светланов дал именно с РНО.
РНО — участник знаковых культурных акций. В сентябре 2007 года оркестр дал Мемориальный концерт в Беслане памяти жертв теракта и стал первым коллективом, выступившим там после трагедии по приглашению руководства республики. Весной 2009 года в рамках европейского турне РНО сыграл благотворительный концерт в Белграде, приуроченный к десятой годовщине начала военного конфликта в Югославии. Весной 2010 года оркестр стал главным участником международного проекта «Три Рима», охватившего Москву, Стамбул и Рим. Центральным событием стал концерт русской музыки в зале папских аудиенций имени Павла VI в Ватикане в присутствии Папы Римского Бенедикта XVI.
В 2014 году РНО и Михаил Плетнёв открыли в Милане российскую часть перекрестного Года туризма Италии и России; с Московским Синодальным хором выступили в Искупительном храме Святого Семейства (La Sagrada Familia) в Барселоне; провели фестиваль музыки Рахманинова в музее-усадьбе композитора в Ивановке Тамбовской области; стали главными участниками гала-концерта, посвященного 200-летию установления дипломатических отношений между Россией и Швейцарией. 23 апреля 2015 года РНО принял участие в концерте-реквиеме, приуроченном к 100-летней годовщине геноцида армян (прозвучал Реквием Вячеслава Артёмова). Осенью 2016 года в Ивановке был проведен второй фестиваль музыки Рахманинова.
РНО записал более ста альбомов, выпущенных фирмой Deutsche Grammophon и другими звукозаписывающими компаниями. Многие записи получили международные награды. В 2004 году РНО стал первым отечественным оркестром, завоевавшим премию «Грэмми». Среди записей РНО последних лет — все симфонии и фортепианные концерты Бетховена в интерпретации Михаила Плетнёва, симфонии и балеты Чайковского, избранные симфонии Шостаковича, а также сочинения Вячеслава Артёмова. Запись Симфонии № 7 Шостаковича под управлением Пааво Ярви, выпущенная в 2015 году, завоевала премию Diapason d’Or и была номинирована на «Грэмми» в категории «Лучший альбом с объемным звучанием».
Фёдор Леднёв.
Окончил Петербургскую государственную консерваторию им. Римского-Корсакова по классам хорового дирижирования (1995) и оперно-симфонического дирижирования (1998). С 1995 года преподаёт в Санкт-Петербургском музыкальном училище им. Н. А. Римского-Корсакова. Как вокалист принимал участие в постановках старинных и современных опер. В его репертуаре партии Латин («Эней в Лацио» Сарти), Орфей («Орфей» Монтеверди), Кауфман («Якоб Ленц» Рима). Фёдор Леднёв в качестве приглашённого дирижёра сотрудничал с ведущими оркестрами России, в том числе с Государственным академическим симфоническим оркестром России им. Е. Ф. Светланова, Российским национальным оркестром, Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, хором и оркестром musicAeterna и другими. С 2019 — дирижёр musicAeterna, с 2022 года — дирижёр Нижегородского театра оперы и балета.
Участвовал в постановках опер «Воццек» Берга в Большом театре, «Медея-материал» Дюсапена, «Носферату» Курляндского в Пермском театре оперы и балета. Дирижёр-постановщик оперы Бартока «Замок герцога Синяя Борода» (Пермский театр оперы и балета, 2022), концертного исполнения оперы Адамса «Доктор Атом» (Московский театр «Новая Опера», 2023).
Фёдор Леднёв исполняет современную академическую музыку. Он дирижёр ансамбля eNsemble (Санкт-Петербург) и Московского ансамбля современной музыки, выступает со «Студией новой музыки» и ГАМ-ансамблем (Москва), ансамблями KNM (Германия), Phoenix (Швейцария). Участвовал в первых исполнениях более 200 сочинений российских и зарубежных композиторов. Лауреат премии «Золотая маска» (Екатеринбург, 2019). Лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства.
Российский национальный оркестр;
Дирижёр — Фёдор Леднёв.
Программа:
I отделение.
Дворжак — Симфоническая поэма «Голубок», ор. 110;
Копленд — Сиюта из балета «Весна в Аппалачах».
II отделение.
Дворжак — Симфония № 9 ми минор «Из Нового света».
В программе возможны изменения.
Дворжак Симфоническая поэма «Голубок».
Holoubek (так название сочинения звучит на родном языке Дворжака) — четвёртая из оркестровых поэм композитора — была создана в 1896 году и впервые исполнена в 1898 году оркестром под управлением Леоша Яначека. В основу поэмы легла баллада чешского писателя-фольклориста Карела Яромира Эрбена. В ней повествуется о женщине, которая отравила собственного мужа, после чего вышла замуж за другого, но каждый раз, когда она приходила на могилу своего первого супруга, она видела голубя, который курлыкал ей о преступлении, ею совершённом. В конце концов, женщина не выдержала такого давления на свою совесть.
За музыку балета «Весна в Аппалачах» американский композитор Аарон Копленд получил Пулитцеровскую премию в 1945 году. Балет в постановке легендарной Марты Грэм был впервые показан в 1944 году в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне. Действие балета разворачивается в Пенсильвании на фоне Войны за независимость США. Герои спектакля — священник и его последователи, женщина из рядов американских пионеров-переселенцев, влюблённая парочка. В партитуре балета Копленд выразил идею «обычной», то есть понятной слушателям музыки. Как объяснял сам композитор, «простой, поющей, сравнительно несложной и немного народной. Прямой и доступной».
Симфония № 9 «Из Нового Света» Дворжака — одна из самых популярных симфоний в истории музыки. Созданная композитором на американской земле она, как объяснял композитор, отразила «особенности негритянских и индейских мелодий». Дворжак писал: «Я не взял ни одной из этих мелодий. Я просто писал собственные темы, включая в них особенности музыки негров или индейцев, и когда я эти темы использовал, то применял все достижения ритмики, гармонизации, контрапункта и оркестровых красок для их развития». Считается, что симфония «Из Нового Света» стала предтечей будущего стиля симфоджаз.
Российский национальный оркестр (РНО) основан в 1990 году народным артистом России Михаилом Плетнёвым. За свою историю коллектив обрел международную известность, признание публики и критики. Подводя итоги 2008 года, авторитетный музыкальный журнал Gramophoneвключил РНО в список 20 лучших оркестров мира. Оркестр первым среди негосударственных коллективов получил грант Правительства РФ, а в 2009 году обрел государственный статус. В 2022 году художественным руководителем и главным дирижером оркестра стал Александр Рудин.
РНО сотрудничал с ведущими исполнителями, в числе которых Монтсеррат Кабалье, Лучано Паваротти, Пласидо Доминго, Хосе Каррерас, Гидон Кремер, Ицхак Перлман, Пинхас Цукерман, Вадим Репин, Евгений Кисин, Дмитрий Хворостовский, Максим Венгеров, Бэлла Давидович, Джошуа Белл и многие другие. С РНО выступали лучшие дирижеры современности: Семён Бычков, Инго Метцмахер, Владимир Юровский, Кент Нагано, Пааво Ярви, Шарль Дютуа, Клаус Петер Флор, Кристоф Эшенбах, Марк Элдер, Гари Бертини, Альберто Дзедда и многие другие. Свой последний концерт в Москве Евгений Светланов дал именно с РНО.
РНО — участник знаковых культурных акций. В сентябре 2007 года оркестр дал Мемориальный концерт в Беслане памяти жертв теракта и стал первым коллективом, выступившим там после трагедии по приглашению руководства республики. Весной 2009 года в рамках европейского турне РНО сыграл благотворительный концерт в Белграде, приуроченный к десятой годовщине начала военного конфликта в Югославии. Весной 2010 года оркестр стал главным участником международного проекта «Три Рима», охватившего Москву, Стамбул и Рим. Центральным событием стал концерт русской музыки в зале папских аудиенций имени Павла VI в Ватикане в присутствии Папы Римского Бенедикта XVI.
В 2014 году РНО и Михаил Плетнёв открыли в Милане российскую часть перекрестного Года туризма Италии и России; с Московским Синодальным хором выступили в Искупительном храме Святого Семейства (La Sagrada Familia) в Барселоне; провели фестиваль музыки Рахманинова в музее-усадьбе композитора в Ивановке Тамбовской области; стали главными участниками гала-концерта, посвященного 200-летию установления дипломатических отношений между Россией и Швейцарией. 23 апреля 2015 года РНО принял участие в концерте-реквиеме, приуроченном к 100-летней годовщине геноцида армян (прозвучал Реквием Вячеслава Артёмова). Осенью 2016 года в Ивановке был проведен второй фестиваль музыки Рахманинова.
РНО записал более ста альбомов, выпущенных фирмой Deutsche Grammophon и другими звукозаписывающими компаниями. Многие записи получили международные награды. В 2004 году РНО стал первым отечественным оркестром, завоевавшим премию «Грэмми». Среди записей РНО последних лет — все симфонии и фортепианные концерты Бетховена в интерпретации Михаила Плетнёва, симфонии и балеты Чайковского, избранные симфонии Шостаковича, а также сочинения Вячеслава Артёмова. Запись Симфонии № 7 Шостаковича под управлением Пааво Ярви, выпущенная в 2015 году, завоевала премию Diapason d’Or и была номинирована на «Грэмми» в категории «Лучший альбом с объемным звучанием».
Фёдор Леднёв.
Окончил Петербургскую государственную консерваторию им. Римского-Корсакова по классам хорового дирижирования (1995) и оперно-симфонического дирижирования (1998). С 1995 года преподаёт в Санкт-Петербургском музыкальном училище им. Н. А. Римского-Корсакова. Как вокалист принимал участие в постановках старинных и современных опер. В его репертуаре партии Латин («Эней в Лацио» Сарти), Орфей («Орфей» Монтеверди), Кауфман («Якоб Ленц» Рима). Фёдор Леднёв в качестве приглашённого дирижёра сотрудничал с ведущими оркестрами России, в том числе с Государственным академическим симфоническим оркестром России им. Е. Ф. Светланова, Российским национальным оркестром, Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, хором и оркестром musicAeterna и другими. С 2019 — дирижёр musicAeterna, с 2022 года — дирижёр Нижегородского театра оперы и балета.
Участвовал в постановках опер «Воццек» Берга в Большом театре, «Медея-материал» Дюсапена, «Носферату» Курляндского в Пермском театре оперы и балета. Дирижёр-постановщик оперы Бартока «Замок герцога Синяя Борода» (Пермский театр оперы и балета, 2022), концертного исполнения оперы Адамса «Доктор Атом» (Московский театр «Новая Опера», 2023).
Фёдор Леднёв исполняет современную академическую музыку. Он дирижёр ансамбля eNsemble (Санкт-Петербург) и Московского ансамбля современной музыки, выступает со «Студией новой музыки» и ГАМ-ансамблем (Москва), ансамблями KNM (Германия), Phoenix (Швейцария). Участвовал в первых исполнениях более 200 сочинений российских и зарубежных композиторов. Лауреат премии «Золотая маска» (Екатеринбург, 2019). Лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства.