Любимые мелодии для голоса и органа
Дата: 1 апреля 2023 — 19:30
Место: Храм Святого Станислава
Адрес: Санкт-Петербург, ул. Союза Печатников, 22
Возрастное ограничение: 6+
Мероприятие прошло
В программе московских музыкантов Анастасии Быковой (орган) и Светланы Беляковой (сопрано) собрана коллекция яркой и популярной классической музыки. Прозвучат сочинения И. С. Баха, Г. Ф. Генделя, В. А. Моцарта, Ф. Мендельсона, Э. Грига и других композиторов.
Концерт откроет Токката ми мажор, написанная молодым Бахом около 1707 года в Арнштадте, под влиянием творчества старшего предшественника — знаменитого Д. Букстехуде. В цикле две фуги, первая из которых создана в технике двойной педали, когда две ноги играют одновременно.
И. Н. Ханф был северонемецким органистом и композитором эпохи барокко, он работал у епископа г. Любека. Его стиль нравился Букстехуде. Известно, что находясь в Гамбурге, Ханф в течение четырёх лет преподавал клавесин и композицию молодому Иоганну Маттезону — будущему композитору, теоретику и историку музыки. Сохранилось несколько сочинений Ханфа для органа — это 6–7 хоральных обработок. Будет исполнена одна из них — «О моём прекрасном Боге».
В органном наследии Букстехуде ведущую роль занимают свободные композиции — прелюдии (токкаты, преамбулы). По музыкальному строению и языку они схожи с сочинениями южноевропейских мастеров, прежде всего Дж. Фрескобальди и И. Я. Фробергера. В программе — Прелюдия, фуга и чакона до мажор.
Знаменитый Мендельсон-Бартольди в своём творчестве использовал богатый опыт немецкой органной школы, привнося в него лирико-романтические черты. Органные сонаты были написаны в 1844–1845 годах и посвящёны композитором своему другу — органисту Ф. Шлеммеру. Это своеобразная «антология» барочных жанров и форм. Здесь встречаются прелюдия и фуга, хоральная партита, фуга на хорал, двойная фуга. Прозвучит Соната ля мажор.
Л. Вьерн, проработав 37 лет на посту титулярного органиста собора Нотр-Дам в Париже, сочинил 6 Симфоний для органа. Его вдохновил новый тип инструмента, созданный органостроителем А. Кавайе-Коллем, который значительно расширил диспозицию органа. Он ввёл в неё тембры, имитирующие инструменты симфонического оркестра и явления природы. Цикл «24 пьесы в фантастическом стиле» был написан Вьерном в 1926–1927 годах. Одно из самых популярных сочинений композитора из этого цикла — пьеса «Вестминстерские колокола». Это токката, музыка которой отличается особенной яркостью. Вьерн виртуозно сумел передать в ней колокольный перезвон.
Г. Ф. Гендель — один из великих композиторов эпохи барокко. Его дарование особенно ярко проявилось в операх и ораториях, написанных преимущественно на библейские и исторические сюжеты. Хоровое письмо Генделя имеет героически-возвышенный стиль, музыка лишена напыщенности и манерности. Прозвучат две арии Генделя.
Сюита «Пер Гюнт» — камерно-симфоническое музыкальное произведение, написанное Э. Григом к одноимённой театральной пьесе Г. Ибсена. Изначально партитура состояла из пяти актов и содержала 26 музыкальных произведений. Но большая их часть была утрачена. 8 наиболее популярных частей входят в две оркестровые сюиты. Григ говорил: «Пер Гюнт» Ибсена «столько же национален, сколь гениален и глубок». Эти слова могут быть отнесены и к его музыке, основанной на норвежском фольклоре и тонко раскрывающей образы героев. Будет исполнена известная «Песня Сольвейг».
Alleluja — заключительная часть мотета «Ликуйте, радуйтесь» Моцарта, написанного для кастрата Венанцио Рауццини. Композитор восхищался техническим совершенством его исполнения. В наше время мотет обычно исполняется женским сопрано.
Адажио соль минор для струнных инструментов и органа, известное как «Адажио Альбинони» — музыкальное произведение Ремо Джадзотто. Оно было впервые опубликовано в 1958 году. Джадзотто — итальянский композитор и музыковед. По его утверждению, пьеса представляет собой реконструкцию, основанную на фрагменте из музыки Альбинони, найденном им в 1945 году на развалинах разрушенной при бомбардировке Дрездена Саксонской земельной библиотеки. Так как пьеса стилистически отличается от произведений барокко вообще и Альбинони в частности, его считают безусловной мистификацией Джадзотто. Адажио в исполнении ансамбля музыкантов завершит вечер.
Исполняют — лауреаты международных конкурсов:
Анастасия Быкова (орган);
Светлана Белякова (сопрано).
Программа концерта:
Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) — Прелюдия и фуга ми мажор, BWV 566;
Георг Фридрих Гендель (1685–1759) — Ария Альмирены Lascia ch’io pianga из оперы «Ринальдо»;
Георг Фридрих Гендель — Ария How beautiful из оратории «Мессия»;
Алессандро Скарлатти (1659–1725) — Ария «Фиалки» из оперы-пастиччо «Причуды любви, или Розаура»;
Иоганн Николаус Ханф (1663–1711) — Хоральная обработка Auf meinen lieben Gott («О моём прекрасном Боге»);
Дитрих Букстехуде (1637–1707) — Прелюдия, фуга и чакона до мажор, BuxWV 137;
Иоганн Себастьян Бах — Ария Quia respexit из Магнификата ре мажор, BWV 243;
Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791) — Laudate Dominum («Хвалите Господа») из Торжественной вечерни, KV 339;
Вольфганг Амадей Моцарт — Alleluja из мотета Exsultate, jubilate («Ликуйте, радуйтесь»), KV 165;
Феликс Мендельсон (1809–1847) — Соната ля мажор № 3, op. 65: Con moto maestoso — Andante tranquillo;
Луи Вьерн (1870–1937) — «Вестминстерские колокола» из «24 пьес-фантазий», op. 54, № 6;
Эдвард Григ (1843–1907) — «Песня Сольвейг» из Сюиты «Пер Гюнт», op. 52, № 4;
Ремо Джадзотто (1910–1988) — Адажио соль минор.
Концерт откроет Токката ми мажор, написанная молодым Бахом около 1707 года в Арнштадте, под влиянием творчества старшего предшественника — знаменитого Д. Букстехуде. В цикле две фуги, первая из которых создана в технике двойной педали, когда две ноги играют одновременно.
И. Н. Ханф был северонемецким органистом и композитором эпохи барокко, он работал у епископа г. Любека. Его стиль нравился Букстехуде. Известно, что находясь в Гамбурге, Ханф в течение четырёх лет преподавал клавесин и композицию молодому Иоганну Маттезону — будущему композитору, теоретику и историку музыки. Сохранилось несколько сочинений Ханфа для органа — это 6–7 хоральных обработок. Будет исполнена одна из них — «О моём прекрасном Боге».
В органном наследии Букстехуде ведущую роль занимают свободные композиции — прелюдии (токкаты, преамбулы). По музыкальному строению и языку они схожи с сочинениями южноевропейских мастеров, прежде всего Дж. Фрескобальди и И. Я. Фробергера. В программе — Прелюдия, фуга и чакона до мажор.
Знаменитый Мендельсон-Бартольди в своём творчестве использовал богатый опыт немецкой органной школы, привнося в него лирико-романтические черты. Органные сонаты были написаны в 1844–1845 годах и посвящёны композитором своему другу — органисту Ф. Шлеммеру. Это своеобразная «антология» барочных жанров и форм. Здесь встречаются прелюдия и фуга, хоральная партита, фуга на хорал, двойная фуга. Прозвучит Соната ля мажор.
Л. Вьерн, проработав 37 лет на посту титулярного органиста собора Нотр-Дам в Париже, сочинил 6 Симфоний для органа. Его вдохновил новый тип инструмента, созданный органостроителем А. Кавайе-Коллем, который значительно расширил диспозицию органа. Он ввёл в неё тембры, имитирующие инструменты симфонического оркестра и явления природы. Цикл «24 пьесы в фантастическом стиле» был написан Вьерном в 1926–1927 годах. Одно из самых популярных сочинений композитора из этого цикла — пьеса «Вестминстерские колокола». Это токката, музыка которой отличается особенной яркостью. Вьерн виртуозно сумел передать в ней колокольный перезвон.
Г. Ф. Гендель — один из великих композиторов эпохи барокко. Его дарование особенно ярко проявилось в операх и ораториях, написанных преимущественно на библейские и исторические сюжеты. Хоровое письмо Генделя имеет героически-возвышенный стиль, музыка лишена напыщенности и манерности. Прозвучат две арии Генделя.
Сюита «Пер Гюнт» — камерно-симфоническое музыкальное произведение, написанное Э. Григом к одноимённой театральной пьесе Г. Ибсена. Изначально партитура состояла из пяти актов и содержала 26 музыкальных произведений. Но большая их часть была утрачена. 8 наиболее популярных частей входят в две оркестровые сюиты. Григ говорил: «Пер Гюнт» Ибсена «столько же национален, сколь гениален и глубок». Эти слова могут быть отнесены и к его музыке, основанной на норвежском фольклоре и тонко раскрывающей образы героев. Будет исполнена известная «Песня Сольвейг».
Alleluja — заключительная часть мотета «Ликуйте, радуйтесь» Моцарта, написанного для кастрата Венанцио Рауццини. Композитор восхищался техническим совершенством его исполнения. В наше время мотет обычно исполняется женским сопрано.
Адажио соль минор для струнных инструментов и органа, известное как «Адажио Альбинони» — музыкальное произведение Ремо Джадзотто. Оно было впервые опубликовано в 1958 году. Джадзотто — итальянский композитор и музыковед. По его утверждению, пьеса представляет собой реконструкцию, основанную на фрагменте из музыки Альбинони, найденном им в 1945 году на развалинах разрушенной при бомбардировке Дрездена Саксонской земельной библиотеки. Так как пьеса стилистически отличается от произведений барокко вообще и Альбинони в частности, его считают безусловной мистификацией Джадзотто. Адажио в исполнении ансамбля музыкантов завершит вечер.
Исполняют — лауреаты международных конкурсов:
Анастасия Быкова (орган);
Светлана Белякова (сопрано).
Программа концерта:
Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) — Прелюдия и фуга ми мажор, BWV 566;
Георг Фридрих Гендель (1685–1759) — Ария Альмирены Lascia ch’io pianga из оперы «Ринальдо»;
Георг Фридрих Гендель — Ария How beautiful из оратории «Мессия»;
Алессандро Скарлатти (1659–1725) — Ария «Фиалки» из оперы-пастиччо «Причуды любви, или Розаура»;
Иоганн Николаус Ханф (1663–1711) — Хоральная обработка Auf meinen lieben Gott («О моём прекрасном Боге»);
Дитрих Букстехуде (1637–1707) — Прелюдия, фуга и чакона до мажор, BuxWV 137;
Иоганн Себастьян Бах — Ария Quia respexit из Магнификата ре мажор, BWV 243;
Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791) — Laudate Dominum («Хвалите Господа») из Торжественной вечерни, KV 339;
Вольфганг Амадей Моцарт — Alleluja из мотета Exsultate, jubilate («Ликуйте, радуйтесь»), KV 165;
Феликс Мендельсон (1809–1847) — Соната ля мажор № 3, op. 65: Con moto maestoso — Andante tranquillo;
Луи Вьерн (1870–1937) — «Вестминстерские колокола» из «24 пьес-фантазий», op. 54, № 6;
Эдвард Григ (1843–1907) — «Песня Сольвейг» из Сюиты «Пер Гюнт», op. 52, № 4;
Ремо Джадзотто (1910–1988) — Адажио соль минор.