Лучшие вальсы мира
Даты:
12 февраля 2023 — 19:00
16 марта 2023 — 19:00
Место: Консерватория им. Чайковского
Адрес: Москва, ул. Большая Никитская, 13/6
Возрастное ограничение: 6+
Мероприятие прошло
В программе:
М. Глинка
Вальс-фантазия
П. Чайковский
Музыка балетов «Лебединое озеро» и «Щелкунчик» (фрагменты)
Вальс из Симфонии № 6 «Патетическая»
Г. Берлиоз
Вальс из «Фантастической симфонии»
И. Штраус
Вальсы «Сказки Венского леса», «На прекрасном голубом Дунае»
Польки «Праздник огня», «На охоте»
Вальс — воплощение пластики в музыке, образ круга, вечности, захватывающий слушателей своей неповторимой грацией.
Родиной вальса традиционно считают Австрию. Наибольшую популярность вальс приобрел именно в столице Австрии — Вене. И неслучайно самый выдающийся представитель музыкальной семьи Штраусов, Иоганн Штраус-сын, вошел в историю как «король вальсов»: он создал их более полутора сотен, и вся Вена кружилась под его музыку.
Став популярным в конце XVIII — начале XIX века, вальс стал обязательным танцем в классическом балете, нередко становясь апофеозом всего представления. Именно такова роль знаменитого Вальса цветов из балета П. И. Чайковского «Щелкунчик». В европейской опере XIX века в жанре вальса бывают написаны ариозо или ансамблевые сцены. Ярким примером является Вальс Джульетты из оперы Шарля Гуно «Ромео и Джульетта».
В эпоху романтизма вальс из бесхитростного лирического танца стал превращаться в развернутое драматическое полотно. Один из первых примеров драматизации жанра — вторая часть из «Фантастической симфонии» Гектора Берлиоза, где через стихию и круговерть танца проступает недосягаемый образ возлюбленной, окруженный горестными чувствами героя симфонии. Вальс мог быть и составной частью музыки к драматическим спектаклям: «Грустный вальс» Яна Сибелиуса был написан для первой картины пьесы финского драматурга Арвида Ярнефельта «Смерть». И, наконец, в творчестве композиторов-романтиков вальс мог стать канвой масштабной симфонической поэмы. В знаменитой поэме Камиля Сен-Санса «Пляска смерти», с солирующей скрипкой, он становится воплощением инфернального потустороннего кружения.
М. Глинка
Вальс-фантазия
П. Чайковский
Музыка балетов «Лебединое озеро» и «Щелкунчик» (фрагменты)
Вальс из Симфонии № 6 «Патетическая»
Г. Берлиоз
Вальс из «Фантастической симфонии»
И. Штраус
Вальсы «Сказки Венского леса», «На прекрасном голубом Дунае»
Польки «Праздник огня», «На охоте»
Вальс — воплощение пластики в музыке, образ круга, вечности, захватывающий слушателей своей неповторимой грацией.
Родиной вальса традиционно считают Австрию. Наибольшую популярность вальс приобрел именно в столице Австрии — Вене. И неслучайно самый выдающийся представитель музыкальной семьи Штраусов, Иоганн Штраус-сын, вошел в историю как «король вальсов»: он создал их более полутора сотен, и вся Вена кружилась под его музыку.
Став популярным в конце XVIII — начале XIX века, вальс стал обязательным танцем в классическом балете, нередко становясь апофеозом всего представления. Именно такова роль знаменитого Вальса цветов из балета П. И. Чайковского «Щелкунчик». В европейской опере XIX века в жанре вальса бывают написаны ариозо или ансамблевые сцены. Ярким примером является Вальс Джульетты из оперы Шарля Гуно «Ромео и Джульетта».
В эпоху романтизма вальс из бесхитростного лирического танца стал превращаться в развернутое драматическое полотно. Один из первых примеров драматизации жанра — вторая часть из «Фантастической симфонии» Гектора Берлиоза, где через стихию и круговерть танца проступает недосягаемый образ возлюбленной, окруженный горестными чувствами героя симфонии. Вальс мог быть и составной частью музыки к драматическим спектаклям: «Грустный вальс» Яна Сибелиуса был написан для первой картины пьесы финского драматурга Арвида Ярнефельта «Смерть». И, наконец, в творчестве композиторов-романтиков вальс мог стать канвой масштабной симфонической поэмы. В знаменитой поэме Камиля Сен-Санса «Пляска смерти», с солирующей скрипкой, он становится воплощением инфернального потустороннего кружения.