In Paradisum
Дата: 16 марта 2024 — 18:00
Место: Лютеранская церковь Святой Екатерины
Адрес: Санкт-Петербург, Большой просп. В.О., 1а
Возрастное ограничение: 6+
Мероприятие прошло
В программе:
Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) — Фантазия соль мажор (Pièce d’orgue), BWV 572;
Георг Фридрих Гендель (1685–1759) — Соната ми минор для флейты и клавира, HWV 379;
Иоганн Готфрид Вальтер (1684–1748) — Концерт си минор, LV 133 (переложение концерта ми минор RV 275 Антонио Вивальди);
Бенжамен Луи Поль Годар (1849–1895) — Сюита си-бемоль мажор для флейты и фортепиано, op. 116 (переложение для флейты и органа);
Анри Габриэль Муле (1878–1967) — In Paradisum, Tu es petra;
Франсис Жан Марсель Пуленк (1899–1963) — Соната для флейты и фортепиано, FP164 (переложение для флейты органа).
Исполнители:
Наталия Данилина — флейта;
Анна Калинкина — орган.
Флейта и орган — сочетание инструментов, весьма схожих по своей природе, изначально лишëнное острого контраста и располагающее к восприятию такого дуэта как единого целого.
Поперечная флейта, обладающая лëгким и ярким «воздушным» тембром и исключительной подвижностью, была одним из любимых инструментов французских композиторов эпохи модерна. Именно во Франции быстрее всего прижился новый тип инструмента — так называемая флейта Бëма, созданная с учётом новых реалий музыкальной практики, отличающаяся особым блеском звука и неисчерпаемыми виртуозными возможностями; для французов с их исторически сложившимся «античным» бэкграундом актуальна была и сугубо архаическая коннотация этого инструмента, его близость к пасторальным образам древнегреческой свирели. Среди имён «на поверхности» этой эстетики — Клод Дебюсси, Габриэль Форе, Морис Равель, Франсис Пуленк. Флейтовая сюита Бенджамена Годара — более романтическое по своей структуре сочинение, при этом краски средней части — «Идиллии» — в чëм-то предвосхищают наступающий импрессионизм.
Анри Мюле — один из французских композиторов-романтиков, живших в то непростое для церковной музыки время, когда орган в буквальном смысле покинул стены храма (волею судьбы композитор оказался ровесником этого события: условной датой начала секуляризации органа считается 1878 год, когда новый инструмент Аристида Кавайе-Колля впервые был установлен во дворце Трокадеро по случаю Всемирной выставки). «Византийские эскизы», две пьесы из которых прозвучат в концерте, были созданы в 1914–1919 годы как своеобразное посвящение базилике Сакре-Кёр, где Мюле служил органистом.
Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) — Фантазия соль мажор (Pièce d’orgue), BWV 572;
Георг Фридрих Гендель (1685–1759) — Соната ми минор для флейты и клавира, HWV 379;
Иоганн Готфрид Вальтер (1684–1748) — Концерт си минор, LV 133 (переложение концерта ми минор RV 275 Антонио Вивальди);
Бенжамен Луи Поль Годар (1849–1895) — Сюита си-бемоль мажор для флейты и фортепиано, op. 116 (переложение для флейты и органа);
Анри Габриэль Муле (1878–1967) — In Paradisum, Tu es petra;
Франсис Жан Марсель Пуленк (1899–1963) — Соната для флейты и фортепиано, FP164 (переложение для флейты органа).
Исполнители:
Наталия Данилина — флейта;
Анна Калинкина — орган.
Флейта и орган — сочетание инструментов, весьма схожих по своей природе, изначально лишëнное острого контраста и располагающее к восприятию такого дуэта как единого целого.
Поперечная флейта, обладающая лëгким и ярким «воздушным» тембром и исключительной подвижностью, была одним из любимых инструментов французских композиторов эпохи модерна. Именно во Франции быстрее всего прижился новый тип инструмента — так называемая флейта Бëма, созданная с учётом новых реалий музыкальной практики, отличающаяся особым блеском звука и неисчерпаемыми виртуозными возможностями; для французов с их исторически сложившимся «античным» бэкграундом актуальна была и сугубо архаическая коннотация этого инструмента, его близость к пасторальным образам древнегреческой свирели. Среди имён «на поверхности» этой эстетики — Клод Дебюсси, Габриэль Форе, Морис Равель, Франсис Пуленк. Флейтовая сюита Бенджамена Годара — более романтическое по своей структуре сочинение, при этом краски средней части — «Идиллии» — в чëм-то предвосхищают наступающий импрессионизм.
Анри Мюле — один из французских композиторов-романтиков, живших в то непростое для церковной музыки время, когда орган в буквальном смысле покинул стены храма (волею судьбы композитор оказался ровесником этого события: условной датой начала секуляризации органа считается 1878 год, когда новый инструмент Аристида Кавайе-Колля впервые был установлен во дворце Трокадеро по случаю Всемирной выставки). «Византийские эскизы», две пьесы из которых прозвучат в концерте, были созданы в 1914–1919 годы как своеобразное посвящение базилике Сакре-Кёр, где Мюле служил органистом.