ГАСО России им. Светланова и Михаил Грановский. Гайк Казазян (солист)
Дата: 6 июля 2023 — 20:00
Место: Новый Иерусалим (Истра)
Адрес: Москва, г. Истра, Ново-Иерусалимская наб., 1
Возрастное ограничение: 6+
Мероприятие прошло
Фестиваль «Лето. Музыка. Музей». День 2.
Программа:
Н. Римский-Корсаков «Испанское каприччио», соч. 34,
А. Глазунов Концерт для скрипки с оркестром ля минор, соч. 82,
П. Чайковский Симфония № 4 фа минор, соч. 36.
Исполнители:
Государственный академический симфонический оркестр им. Е. Ф. Светланова,
Дирижёр — Михаил Грановский,
Солист — Гайк Казазян.
Пять блистательных пьес, представляющих симфонический оркестр во всём его великолепии, написал композитор, который ни разу не был в Испании. Тем не менее, мастерство Римского-Корсакова восхитило даже самых взыскательных и ревностных критиков: Петр Ильич Чайковский, услышав «Испанское каприччио», отправил автору венок с надписью «Величайшему мастеру инструментовки от искреннего почитателя».
«Испанское каприччио» открывает программу концерта, а венчает её великая партитура Четвертой симфонии Чайковского, роковые коллизии которой разрешаются в финале торжеством вариаций на тему песни «Во поле берёзка стояла».
В центре же — Скрипичный концерт Глазунова, сочинение экспериментальное по форме (части исполняются без перерыва) и технике: виртуозная каденция сочинялась композитором при помощи специальной машинки, которая показывала, сможет ли скрипач сыграть задуманное. Впрочем, первому исполнителю Концерта Леопольду Ауэру было подвластно все. Символично, что скрипач Гайк Казазян, который исполнит Концерт на фестивале, — «правнук» Ауэра по линии своего знаменитого педагога Эдуарда Грача.
Об участниках:
Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова.
Один из старейших симфонических коллективов страны: в 2021 году ему исполнилось 85 лет. Первое выступление оркестра, прошедшее под управлением Александра Гаука и Эриха Клайбера, состоялось 5 октября 1936 года в Большом зале Московской консерватории.
Концерты оркестра проходили на самых известных концертных площадках мира, в том числе в Большом зале консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского, Большом театре России, Колонном зале Дома Союзов, Государственном Кремлевском дворце в Москве, Карнеги-холле в Нью-Йорке, Кеннеди-центре в Вашингтоне, Мюзикферайне в Вене, Альберт-холле в Лондоне, зале Плейель в Париже, Национальном оперном театре Колон в Буэнос-Айресе, Сантори-холле в Токио. В 2013 году оркестр впервые выступил на Красной площади в Москве.
Михаил Грановский.
В 2001 г. поступил по конкурсу в Большой театр России дирижёром-стажёром. Был ассистентом главного дирижёра при постановках драматической легенды Г. Берлиоза «Осуждение Фауста» (концертное исполнение) и оперы М. Мусоргского «Хованщина».
В 2002 г. стал ассистентом дирижёра, затем — дирижёр Большого театра до 2013 г.
Участвовал в постановке и дирижировал оперой И. Стравинского «Похождения повесы». Дирижировал операми «Снегурочка», «Моцарт и Сальери», «Золотой петушок», «Царская невеста» и «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Н. Римского-Корсакова, «Иоланта» П. Чайковского, опереттой И. Штрауса «Летучая мышь», а также провел балетные спектакли — «Анюта», «Дочь фараона», «Шопениана», «Чиполлино», «Фантазия на тему Казановы» и спектакли Московской Государственной Академии Хореографии — «Волшебная флейта», «Пахита» и «Щелкунчик». В 2010 г. выступил с оркестром Большого театра в БЗК, где исполнил «Домашнюю симфонию» Р. Штрауса и другие сочинения.
Выступал с ГАСО им. Е. Светланова, БСО им. П. Чайковского, АСО Санкт-Петербургской филармонии, Московским симфоническим оркестром «Русская филармония», Омским, Волгоградским и Дальневосточным АСО, АСО им. В. Сафонова и др., с камерными оркестрами — «Времена года», «Амадеус», «Hellas-Orchestra of Patras» (Греция), оркестром Государственного Эрмитажа и Камерным оркестром Большого театра.
В 2005 г. в качестве дирижёра-постановщика осуществил постановку оперы «Снегурочка» в Башкирском государственном театре оперы и балета (г. Уфа).
Сотрудничал с ансамблем «Студия новой музыки», с которым исполнил ряд сочинений ХХ века, в том числе монодраму А. Шенберга «Ожидание» — первое исполнение в России камерной версии (композитор Ф. Караев) оперы.
В 2008–2018 гг. — Главный приглашенный дирижёр Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета.
Его оперный репертуар в этом театре: «Евгений Онегин», «Травиата», «Богема», «Снегурочка», «Царская невеста», «Хованщина», «Князь Игорь», «Руслан и Людмила», «Борис Годунов», «Сатьяграха» Ф. Гласса, «Пассажирка» М. Вайнберга, «Русалка» А. Дворжака. Дирижировал там балетами «Щелкунчик», «Ромео и Джульетта», «Снежная королева» А. Васильева.
Выступил там в качестве дирижёра-постановщика опер «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини (гастролировал с этим спектаклем в г. Лиссабоне и других городах Португалии), «Пиковая дама» П. Чайковского, Hänsel und Gretel Э. Хумпердинка.
В 2011 г. стал дирижёром-постановщиком балета «Катя и принц Сиама» на музыку П. Овсянникова (хореограф В. Медведев), а в 2014 г. дирижировал премьерой балета «Щелкунчик» П. Чайковского (ред. В. Вайнонена). В 2016 г. поставил балет «Золушка» С. Прокофьева (хореограф Н. Малыгина).
Неоднократно участвовал с этим театром в Международных фестивалях танца и музыки в г. Бангкоке (Таиланд), где наряду с оперными и балетными спектаклями исполнил в концертах симфоническую сюиту «Шехеразада» Н. Римского-Корсакова, «Богатырскую» симфонию А. Бородина и симфонию № 9 Л. ван Бетховена.
В 2015 г. дирижировал юбилейными оперными гала-концертами «175-летие П. И. Чайковского» (где был и автором проекта) и «70-летие Победы».
С сезона 2009–2010 гг. сотрудничает с Российским Национальным Оркестром, с которым исполнил симфонии — № 7 Л. ван Бетховена, № 8 А. Дворжака, № 5 и № 15 Д. Шостаковича, № 6 А. Глазунова, № 3 сюиту П. Чайковского, «Реквием» Э.-Л. Уэббера, кантату «Иоанн Дамаскин» С. Танеева и др. Участвовал в III Большом фестивале РНО в Москве.
С 2009 г. постоянно сотрудничает с Новосибирским АСО.
С 2013 г. является приглашенным дирижёром балетной труппы Universal Ballet (г. Сеул, Корея). В 2014 г. гастролировал с ними в г. Боготе (Колумбия) с балетом «Shim Chung». Под его руководством в Сеуле прошли премьеры балетов «Онегин» (2013 г, музыка П. Чайковского, хореография Дж. Крэнко), «Жизель» А. Адана (2014 г, версия Мариинского театра в редакции О. Виноградова), а в 2015 г. мировая премьера балета «Жизель» (хореограф Graeme Murphy, композитор Christopher Gordon) и «Баядерка» Л. Минкуса. В 2019 г. дирижировал там балетами The Love of Chunhyang (на муз. П. Чайковского) и Shim Chung.
В 2017 г. дирижировал заключительными гала-концертами 35-го «Шаляпинского фестиваля» в Татарском АГТОИБ им. М. Джалиля (г. Казань).
В 2018 г. входил в жюри композиторского конкурса МГАФ «Другое пространство».
В 2018–2022 гг. — Художественный руководитель и Главный дирижер Томского академического симфонического оркестра (АСО). Гастролировал с ним в Москве (КЗЧ с Б. Березовским), Казани, Новгороде. В 2019 г. на фестивале «Классическое лето им. Эдисона Денисова» в Томске провел самый масштабный в мире гала-концерт симфонической музыки, посвященный 90-летию Э. Денисова, также исполнил его оперу «Иван-солдат» и мировые премьеры композиторов — Дмитрия Смирнова, Андрея Тихомирова, Алексея Чернакова, Константина Лакина. В 2021 г. в Томске участвовал в торжественной церемонии открытия Чемпионата мира по подводному спорту.
В 2021 г. с Томским АСО выступил на VI Симфоническом Форуме в Екатеринбурге (программа: Глиэр «Ферганский праздник», Хачатурян сюита из балета «Спартак», Пярт Fratres, Канчели симфония № 7). В ноябре 2021 г. с большим успехом прошли гастроли оркестра в Москве (Филармония-2 и «Зарядье») и в Санкт-Петербурге (КЗ Мариинского театра) с Д. Мацуевым и А. Гугниным. В 2022 г. две концертные записи с Томским АСО победили в Большой оркестровой премии «440 Герц» (Санкт-Петербург, президент — Ю. Темирканов). В 2021 г. дирижировал концертами IV Международного музыкального фестиваля Ильдара Абдразакова в Новосибирске и Томске.
В 2021 г. участвовал в XVI Международном фестивале искусств им. А. Сахарова в Нижнем Новгороде.
В 2021–2022 гг. входил в экспертный совет II конкурса молодых композиторов России «Партитура». Пропагандирует творчество молодых российских композиторов, а также возрождает из небытия музыку русских и советских композиторов (Н. Голованов, Н. Мясковский, В. Шебалин, А. Локшин, Б. Чайковский и др.).
В 2022 г. выступил в Красноярском и Пермском театрах оперы и балета.
Награжден медалями и грамотами Екатеринбургской и Томской областей.
Гайк Казазян.
Солист Московской государственной академической филармонии, лауреат международных конкурсов Гайк Казазян — один из наиболее востребованных молодых музыкантов своего поколения, с неизменным успехом выступающий в России и за рубежом. Его концерты транслировали телеканалы «Культура», Mezzo, Брюссельское телевидение, радиостанции BBC в Лондоне, «Орфей» и другие.
Г. Казазян выступает в крупнейших залах мира, среди которых «Карнеги-холл» (Большой зал им. Стерна) в Нью-Йорке, Зал Берлинской Филармонии, Виктория-холл в Женеве, Барбикан-холл и Вигмор-холл в Лондоне, театр «Шатле» и зал «Гаво» в Париже, Ашер-холл в Эдинбурге, Королевский концертный зал в Глазго, Большой, Малый и Рахманиновский залы Московской консерватории, концертный зал им. Чайковского, Московский международный дом музыки, ГЦКЗ «Россия», Государственный Кремлевский Дворец, Большой зал филармонии в С.-Петербурге и другие.
Является участником таких музыкальных фестивалей, как Международный музыкальный фестиваль в Сионе (Швейцария), фестиваль в Вербье (Швейцария), фестивали Дениса Мацуева «Звезды на Байкале» и «Крещендо», фестиваль Юрия Темирканова «Площадь искусств» в С.-Петербурге, Фестиваль Николая Петрова «Кремль музыкальный» в Москве, международный музыкальный фестиваль в Тонгёнге (Южная Корея).
Программа:
Н. Римский-Корсаков «Испанское каприччио», соч. 34,
А. Глазунов Концерт для скрипки с оркестром ля минор, соч. 82,
П. Чайковский Симфония № 4 фа минор, соч. 36.
Исполнители:
Государственный академический симфонический оркестр им. Е. Ф. Светланова,
Дирижёр — Михаил Грановский,
Солист — Гайк Казазян.
Пять блистательных пьес, представляющих симфонический оркестр во всём его великолепии, написал композитор, который ни разу не был в Испании. Тем не менее, мастерство Римского-Корсакова восхитило даже самых взыскательных и ревностных критиков: Петр Ильич Чайковский, услышав «Испанское каприччио», отправил автору венок с надписью «Величайшему мастеру инструментовки от искреннего почитателя».
«Испанское каприччио» открывает программу концерта, а венчает её великая партитура Четвертой симфонии Чайковского, роковые коллизии которой разрешаются в финале торжеством вариаций на тему песни «Во поле берёзка стояла».
В центре же — Скрипичный концерт Глазунова, сочинение экспериментальное по форме (части исполняются без перерыва) и технике: виртуозная каденция сочинялась композитором при помощи специальной машинки, которая показывала, сможет ли скрипач сыграть задуманное. Впрочем, первому исполнителю Концерта Леопольду Ауэру было подвластно все. Символично, что скрипач Гайк Казазян, который исполнит Концерт на фестивале, — «правнук» Ауэра по линии своего знаменитого педагога Эдуарда Грача.
Об участниках:
Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова.
Один из старейших симфонических коллективов страны: в 2021 году ему исполнилось 85 лет. Первое выступление оркестра, прошедшее под управлением Александра Гаука и Эриха Клайбера, состоялось 5 октября 1936 года в Большом зале Московской консерватории.
Концерты оркестра проходили на самых известных концертных площадках мира, в том числе в Большом зале консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского, Большом театре России, Колонном зале Дома Союзов, Государственном Кремлевском дворце в Москве, Карнеги-холле в Нью-Йорке, Кеннеди-центре в Вашингтоне, Мюзикферайне в Вене, Альберт-холле в Лондоне, зале Плейель в Париже, Национальном оперном театре Колон в Буэнос-Айресе, Сантори-холле в Токио. В 2013 году оркестр впервые выступил на Красной площади в Москве.
Михаил Грановский.
В 2001 г. поступил по конкурсу в Большой театр России дирижёром-стажёром. Был ассистентом главного дирижёра при постановках драматической легенды Г. Берлиоза «Осуждение Фауста» (концертное исполнение) и оперы М. Мусоргского «Хованщина».
В 2002 г. стал ассистентом дирижёра, затем — дирижёр Большого театра до 2013 г.
Участвовал в постановке и дирижировал оперой И. Стравинского «Похождения повесы». Дирижировал операми «Снегурочка», «Моцарт и Сальери», «Золотой петушок», «Царская невеста» и «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Н. Римского-Корсакова, «Иоланта» П. Чайковского, опереттой И. Штрауса «Летучая мышь», а также провел балетные спектакли — «Анюта», «Дочь фараона», «Шопениана», «Чиполлино», «Фантазия на тему Казановы» и спектакли Московской Государственной Академии Хореографии — «Волшебная флейта», «Пахита» и «Щелкунчик». В 2010 г. выступил с оркестром Большого театра в БЗК, где исполнил «Домашнюю симфонию» Р. Штрауса и другие сочинения.
Выступал с ГАСО им. Е. Светланова, БСО им. П. Чайковского, АСО Санкт-Петербургской филармонии, Московским симфоническим оркестром «Русская филармония», Омским, Волгоградским и Дальневосточным АСО, АСО им. В. Сафонова и др., с камерными оркестрами — «Времена года», «Амадеус», «Hellas-Orchestra of Patras» (Греция), оркестром Государственного Эрмитажа и Камерным оркестром Большого театра.
В 2005 г. в качестве дирижёра-постановщика осуществил постановку оперы «Снегурочка» в Башкирском государственном театре оперы и балета (г. Уфа).
Сотрудничал с ансамблем «Студия новой музыки», с которым исполнил ряд сочинений ХХ века, в том числе монодраму А. Шенберга «Ожидание» — первое исполнение в России камерной версии (композитор Ф. Караев) оперы.
В 2008–2018 гг. — Главный приглашенный дирижёр Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета.
Его оперный репертуар в этом театре: «Евгений Онегин», «Травиата», «Богема», «Снегурочка», «Царская невеста», «Хованщина», «Князь Игорь», «Руслан и Людмила», «Борис Годунов», «Сатьяграха» Ф. Гласса, «Пассажирка» М. Вайнберга, «Русалка» А. Дворжака. Дирижировал там балетами «Щелкунчик», «Ромео и Джульетта», «Снежная королева» А. Васильева.
Выступил там в качестве дирижёра-постановщика опер «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини (гастролировал с этим спектаклем в г. Лиссабоне и других городах Португалии), «Пиковая дама» П. Чайковского, Hänsel und Gretel Э. Хумпердинка.
В 2011 г. стал дирижёром-постановщиком балета «Катя и принц Сиама» на музыку П. Овсянникова (хореограф В. Медведев), а в 2014 г. дирижировал премьерой балета «Щелкунчик» П. Чайковского (ред. В. Вайнонена). В 2016 г. поставил балет «Золушка» С. Прокофьева (хореограф Н. Малыгина).
Неоднократно участвовал с этим театром в Международных фестивалях танца и музыки в г. Бангкоке (Таиланд), где наряду с оперными и балетными спектаклями исполнил в концертах симфоническую сюиту «Шехеразада» Н. Римского-Корсакова, «Богатырскую» симфонию А. Бородина и симфонию № 9 Л. ван Бетховена.
В 2015 г. дирижировал юбилейными оперными гала-концертами «175-летие П. И. Чайковского» (где был и автором проекта) и «70-летие Победы».
С сезона 2009–2010 гг. сотрудничает с Российским Национальным Оркестром, с которым исполнил симфонии — № 7 Л. ван Бетховена, № 8 А. Дворжака, № 5 и № 15 Д. Шостаковича, № 6 А. Глазунова, № 3 сюиту П. Чайковского, «Реквием» Э.-Л. Уэббера, кантату «Иоанн Дамаскин» С. Танеева и др. Участвовал в III Большом фестивале РНО в Москве.
С 2009 г. постоянно сотрудничает с Новосибирским АСО.
С 2013 г. является приглашенным дирижёром балетной труппы Universal Ballet (г. Сеул, Корея). В 2014 г. гастролировал с ними в г. Боготе (Колумбия) с балетом «Shim Chung». Под его руководством в Сеуле прошли премьеры балетов «Онегин» (2013 г, музыка П. Чайковского, хореография Дж. Крэнко), «Жизель» А. Адана (2014 г, версия Мариинского театра в редакции О. Виноградова), а в 2015 г. мировая премьера балета «Жизель» (хореограф Graeme Murphy, композитор Christopher Gordon) и «Баядерка» Л. Минкуса. В 2019 г. дирижировал там балетами The Love of Chunhyang (на муз. П. Чайковского) и Shim Chung.
В 2017 г. дирижировал заключительными гала-концертами 35-го «Шаляпинского фестиваля» в Татарском АГТОИБ им. М. Джалиля (г. Казань).
В 2018 г. входил в жюри композиторского конкурса МГАФ «Другое пространство».
В 2018–2022 гг. — Художественный руководитель и Главный дирижер Томского академического симфонического оркестра (АСО). Гастролировал с ним в Москве (КЗЧ с Б. Березовским), Казани, Новгороде. В 2019 г. на фестивале «Классическое лето им. Эдисона Денисова» в Томске провел самый масштабный в мире гала-концерт симфонической музыки, посвященный 90-летию Э. Денисова, также исполнил его оперу «Иван-солдат» и мировые премьеры композиторов — Дмитрия Смирнова, Андрея Тихомирова, Алексея Чернакова, Константина Лакина. В 2021 г. в Томске участвовал в торжественной церемонии открытия Чемпионата мира по подводному спорту.
В 2021 г. с Томским АСО выступил на VI Симфоническом Форуме в Екатеринбурге (программа: Глиэр «Ферганский праздник», Хачатурян сюита из балета «Спартак», Пярт Fratres, Канчели симфония № 7). В ноябре 2021 г. с большим успехом прошли гастроли оркестра в Москве (Филармония-2 и «Зарядье») и в Санкт-Петербурге (КЗ Мариинского театра) с Д. Мацуевым и А. Гугниным. В 2022 г. две концертные записи с Томским АСО победили в Большой оркестровой премии «440 Герц» (Санкт-Петербург, президент — Ю. Темирканов). В 2021 г. дирижировал концертами IV Международного музыкального фестиваля Ильдара Абдразакова в Новосибирске и Томске.
В 2021 г. участвовал в XVI Международном фестивале искусств им. А. Сахарова в Нижнем Новгороде.
В 2021–2022 гг. входил в экспертный совет II конкурса молодых композиторов России «Партитура». Пропагандирует творчество молодых российских композиторов, а также возрождает из небытия музыку русских и советских композиторов (Н. Голованов, Н. Мясковский, В. Шебалин, А. Локшин, Б. Чайковский и др.).
В 2022 г. выступил в Красноярском и Пермском театрах оперы и балета.
Награжден медалями и грамотами Екатеринбургской и Томской областей.
Гайк Казазян.
Солист Московской государственной академической филармонии, лауреат международных конкурсов Гайк Казазян — один из наиболее востребованных молодых музыкантов своего поколения, с неизменным успехом выступающий в России и за рубежом. Его концерты транслировали телеканалы «Культура», Mezzo, Брюссельское телевидение, радиостанции BBC в Лондоне, «Орфей» и другие.
Г. Казазян выступает в крупнейших залах мира, среди которых «Карнеги-холл» (Большой зал им. Стерна) в Нью-Йорке, Зал Берлинской Филармонии, Виктория-холл в Женеве, Барбикан-холл и Вигмор-холл в Лондоне, театр «Шатле» и зал «Гаво» в Париже, Ашер-холл в Эдинбурге, Королевский концертный зал в Глазго, Большой, Малый и Рахманиновский залы Московской консерватории, концертный зал им. Чайковского, Московский международный дом музыки, ГЦКЗ «Россия», Государственный Кремлевский Дворец, Большой зал филармонии в С.-Петербурге и другие.
Является участником таких музыкальных фестивалей, как Международный музыкальный фестиваль в Сионе (Швейцария), фестиваль в Вербье (Швейцария), фестивали Дениса Мацуева «Звезды на Байкале» и «Крещендо», фестиваль Юрия Темирканова «Площадь искусств» в С.-Петербурге, Фестиваль Николая Петрова «Кремль музыкальный» в Москве, международный музыкальный фестиваль в Тонгёнге (Южная Корея).