Чудо Рождества
Дата: 30 декабря 2023 — 18:00
Место: Лютеранская церковь Святой Екатерины
Адрес: Санкт-Петербург, Большой просп. В.О., 1а
Возрастное ограничение: 6+
Мероприятие прошло
В этой программе, включающей в себя как органные, так и ансамблевые сочинения, сочетаются французские и немецкие традиции рождественской музыки.
Ноэль — феномен французской паралитургической традиции. История этого рода музыки восходит к Средневековью, при этом наиболее известные современному слушателю образцы ноэлей в виде органных обработок были созданы в эпоху барокко, силами композиторов, впоследствии получивших имя «ноэлистов». Первым органистом, обратившимся к ноэлям, считается Николя Лебег (1631–1702); в дальнейшем в их число попали Жан-Франсуа Дандриё, Луи-Клод Дакен, Мишель Корретт, Клод-Бенин Бальбатр. В основе каждого органного ноэля лежит простая народная мелодия, предполагающая столь же простую гармонию — материал, открывающий широкий простор для изобретательного варьирования внутри регистрового богатства французского органа. Многочисленные сборники ноэлей (Livres de Noël), активно издававшиеся во Франции на протяжении XVII–XVIII веков, с другой стороны, могли включать в себя как органные пьесы, так и обработки для разных инструментальных составов.
В отличие от французских ноэлей, немецкие духовные сочинения — в том числе и посвящённые Рождеству — отличались более сложной музыкальной разработкой: в них присутствует гораздо более развёрнутая система риторических фигур, опора на теорию аффектов, множество изобразительных элементов, порою отсылающих к библейским метафорам. Основным жанром немецкой духовной музыки была кантата — пластичность её формы и вариативность состава исполнителей предоставляла композиторам свободу для реализации новых идей, а обязательное присутствие вербального текста создавало повод для его достоверного «подтверждения» музыкальными средствами. Кантаты Георга Филиппа Телемана, в наши дни воспринимающиеся «на втором плане» по сравнению с баховскими, — ценнейшее свидетельство того, какой высоты мастерства достигали авторы сочинений в этом жанре.
Исполнители:
Вера Чеканова (сопрано);
Анастасия Федченко (флейта);
Константин Яковлев (гобой, фагот);
Юлия Гайколова (скрипка);
Екатерина Бязрова (клавесин).
В программе:
Грегор Йозеф Вернер (1693–1766) — Музыка на Рождество;
Георг Филипп Телеманн (1681–1767) — Ария из кантаты Da, Jesu, deinen Ruhm zu mehren, TWV 1:155а для сопрано, флейты, гобоя и basso continuo;
Георг Филипп Телеманн — Кантата Wer zweifelt, daß man unser Herze versagt, TWV 1:1615 для сопрано, гобоя, скрипки и basso continuo;
Луи Клод Дакен (1694–1772) — Пьесы из сборника Livre de Noël, op. 2;
Марк-Антуан Шарпантье (1643–1704) — Пьесы из сборника Noël sur les instruments, H.534;
Фортунато Ридель (XVIII в.) — Квартет фа мажор для флейты, гобоя, скрипки и basso continuo;
Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) — Ария Ei! Wie schmeckt der Kaffee süße из «Кофейной кантаты», BWV 211;
Иоганн Себастьян Бах — Ария из «Свадебной кантаты», BWV 202.
Ноэль — феномен французской паралитургической традиции. История этого рода музыки восходит к Средневековью, при этом наиболее известные современному слушателю образцы ноэлей в виде органных обработок были созданы в эпоху барокко, силами композиторов, впоследствии получивших имя «ноэлистов». Первым органистом, обратившимся к ноэлям, считается Николя Лебег (1631–1702); в дальнейшем в их число попали Жан-Франсуа Дандриё, Луи-Клод Дакен, Мишель Корретт, Клод-Бенин Бальбатр. В основе каждого органного ноэля лежит простая народная мелодия, предполагающая столь же простую гармонию — материал, открывающий широкий простор для изобретательного варьирования внутри регистрового богатства французского органа. Многочисленные сборники ноэлей (Livres de Noël), активно издававшиеся во Франции на протяжении XVII–XVIII веков, с другой стороны, могли включать в себя как органные пьесы, так и обработки для разных инструментальных составов.
В отличие от французских ноэлей, немецкие духовные сочинения — в том числе и посвящённые Рождеству — отличались более сложной музыкальной разработкой: в них присутствует гораздо более развёрнутая система риторических фигур, опора на теорию аффектов, множество изобразительных элементов, порою отсылающих к библейским метафорам. Основным жанром немецкой духовной музыки была кантата — пластичность её формы и вариативность состава исполнителей предоставляла композиторам свободу для реализации новых идей, а обязательное присутствие вербального текста создавало повод для его достоверного «подтверждения» музыкальными средствами. Кантаты Георга Филиппа Телемана, в наши дни воспринимающиеся «на втором плане» по сравнению с баховскими, — ценнейшее свидетельство того, какой высоты мастерства достигали авторы сочинений в этом жанре.
Исполнители:
Вера Чеканова (сопрано);
Анастасия Федченко (флейта);
Константин Яковлев (гобой, фагот);
Юлия Гайколова (скрипка);
Екатерина Бязрова (клавесин).
В программе:
Грегор Йозеф Вернер (1693–1766) — Музыка на Рождество;
Георг Филипп Телеманн (1681–1767) — Ария из кантаты Da, Jesu, deinen Ruhm zu mehren, TWV 1:155а для сопрано, флейты, гобоя и basso continuo;
Георг Филипп Телеманн — Кантата Wer zweifelt, daß man unser Herze versagt, TWV 1:1615 для сопрано, гобоя, скрипки и basso continuo;
Луи Клод Дакен (1694–1772) — Пьесы из сборника Livre de Noël, op. 2;
Марк-Антуан Шарпантье (1643–1704) — Пьесы из сборника Noël sur les instruments, H.534;
Фортунато Ридель (XVIII в.) — Квартет фа мажор для флейты, гобоя, скрипки и basso continuo;
Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) — Ария Ei! Wie schmeckt der Kaffee süße из «Кофейной кантаты», BWV 211;
Иоганн Себастьян Бах — Ария из «Свадебной кантаты», BWV 202.