Бетховен. Концерт для фортепиано с оркестром. Симфония №5
Даты:
22 апреля 2023 — 18:00
23 апреля 2023 — 18:00
Место: Пакгаузы на Стрелке
Адрес: Нижний Новгород, мыс Стрелка
Возрастное ограничение: 12+
Мероприятие прошло
Концерт в 2-х отделениях
Исполнители:
Алексей Любимов (фортепиано), народный артист России;
Анастасия Джилас (сопрано);
Оркестр La Voce Strumentale;
Дирижер — Дмитрий Синьковский.
Программа концерта:
Метастазио. Концертная ария Аh, Perfido («О, изменник!») для сопрано с оркестром, ор. 65 (1796);
Концерт для фортепиано с оркестром C-moll оp. 37 № 3 (1800);
Allegro Con Brio;
Largo;
Allegro;
Симфония C-mol оp. 67 № 5 (1808);
Allegro Con Brio;
Andante Con Moto;
Allegro;
Allegro.
Людвиг ван Бетховен (1770–1827) — величайший композитор, завершивший эпоху классицизма и открывший путь романтической музыке. В программе концерта прозвучат произведения, в полной мере раскрывающие неповторимый бетховенский стиль.
Концертная ария Аh, Perfido была написана в Праге в 1796 году в оперных традициях XVIII века. Здесь моцартовское изящество гармонично дополнено драматизмом Глюка. Аh, Perfido стала одним из самых популярных вокальных сочинений Бетховена.
В 1800 году композитор, уже начавший терять слух, ищет спасения в творчестве. Третий концерт для фортепиано с оркестром написан в период составления Гейлигенштадского завещания. Тональность концерта — до минор — весьма необычна для произведений такого жанра. До Бетховена инструментальные концерты обычно сочинялись в мажорных ладах. Бетховенский C-moll стал на музыкантов символом трагедии и душевной бури.
В до миноре написана одна из самых популярных симфоний — Пятая симфония Бетховена. Композитор работал над ней довольно долго. Три года рождалась его «тема судьбы», рассказавшая миру о времени войн и революций, в которое жил Бетховен. Первое исполнение Пятой прошло почти незамеченным, — дирижер не понял замысла автора, а в зале Венского театра было так холодно, что публика думала только о том, как бы согреться. Но уже в 1810 году Гофман назвал Бетховена «одним из трех великих романтических композиторов», а его симфонию C-moll «одним из самых значительных произведений эпохи».
— Алексей Любимов (фортепиано).
В репертуаре Любимова произведения Баха и его сыновей, композиторов барокко и венских классиков Моцарта, Гайдна, Бетховена, утонченных романтиков Шопена, Шумана, Брамса, импрессионистов, экспрессионистов, русских и европейских композиторов-классиков и современников.
По инициативе музыканта в московской консерватории был создан факультет исторического и современного исполнительского искусства, на котором впервые в России стали изучать исполнительские традиции старинной музыки на аутентичных инструментах.
Выступает с выдающимися отечественными и зарубежными оркестрами, является участником фестивалей как барочной, так и авангардной музыки. Дискография артиста насчитывает свыше 50 дисков.
С 1998 года Алексей Любимов — профессор университета (консерватории) Моцартеум в Зальцбурге.
— Анастасия Джилас (сопрано).
Обучалась на вокальном отделении Академического музыкального училища при Московской государственной консерватории им. Чайковского (класс проф. Кудрявцева 2011–2015), на вокальном отделении (кафедра сольного пения) МГК им. Чайковского (класс проф. Касрашвили 2016–2021).
С 2021 г. (год выпуска — 2023) обучается по программе ассисентуры-стажировки Московской государственной консерватории им. Чайковского «Искусство вокального исполнительства» (класс проф. Касрашвили).
С 2022 г. является солисткой Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. Пушкина.
В репертуаре: Эвридика («Орфей и Эвридика» Глюка), Виолетта («Травиата» Верди), Джулия («Шёлковая лестница» Россини), Мими («Богема» Пуччини), Татьяна («Евгений Онегин» Чайковского), Сюзанна («Свадьба Фигаро» Моцарта), Микаэла («Кармен» Бизе), камерная и оперная музыка Чайковского, Рахманинова, Глинки, Щедрина, Пуччини, Верди, Россини, Моцарта, Глюка, Гуно и других.
— Дмитрий Синьковский, лауреат международных конкурсов.
Окончил оркестровый факультет МГК им. Чайковского и аспирантуру факультета исторического и современного исполнительского искусства консерватории.
В 2011 г. основал ансамбль старинных инструментов La Voce Strumentale.
В 2012–2015 г.г. — приглашенный дирижер и солист оркестра Il Complesso barocco.
Брал уроки вокала (контратенор) у Чанса, Иваниловой и Давалуи.
Выступает с ансамблями и оркестрами: Il Giardino Armonico, Accademia Bizantina, Concerto Köln (Германия), B’Rock (Бельгия), Helsinki Baroque Orchestra (Финляндия), Arion Baroque Orchestra (Канада), Orquesta Barroca de Sevilla, Orquesta Nacional de España (Испания), Armonia Atenea (Греция),Seattle Symphony (США) и Dubrovnik Symphony orchestra (Хорватия).
Тесно сотрудничает с французским лейблом звукозаписи Naïve.
С 2022 г. — главный дирижер Нижегородского оперы и балета им. Пушкина. Осуществил премьерные постановки опер «Орфей и Эвридика» Глюка, «Пиковая дама» Чайковского (перенос из Большого театра России), новую сценическую редакцию опер «Травиата» Верди, «Евгений Онегин» Чайковского, «Севильский цирюльник» Россини, дирижер концертных программ, проводимых в зале «Пакгаузы на Стрелке».
Продолжительность 1 час 30 мин.
Исполнители:
Алексей Любимов (фортепиано), народный артист России;
Анастасия Джилас (сопрано);
Оркестр La Voce Strumentale;
Дирижер — Дмитрий Синьковский.
Программа концерта:
Метастазио. Концертная ария Аh, Perfido («О, изменник!») для сопрано с оркестром, ор. 65 (1796);
Концерт для фортепиано с оркестром C-moll оp. 37 № 3 (1800);
Allegro Con Brio;
Largo;
Allegro;
Симфония C-mol оp. 67 № 5 (1808);
Allegro Con Brio;
Andante Con Moto;
Allegro;
Allegro.
Людвиг ван Бетховен (1770–1827) — величайший композитор, завершивший эпоху классицизма и открывший путь романтической музыке. В программе концерта прозвучат произведения, в полной мере раскрывающие неповторимый бетховенский стиль.
Концертная ария Аh, Perfido была написана в Праге в 1796 году в оперных традициях XVIII века. Здесь моцартовское изящество гармонично дополнено драматизмом Глюка. Аh, Perfido стала одним из самых популярных вокальных сочинений Бетховена.
В 1800 году композитор, уже начавший терять слух, ищет спасения в творчестве. Третий концерт для фортепиано с оркестром написан в период составления Гейлигенштадского завещания. Тональность концерта — до минор — весьма необычна для произведений такого жанра. До Бетховена инструментальные концерты обычно сочинялись в мажорных ладах. Бетховенский C-moll стал на музыкантов символом трагедии и душевной бури.
В до миноре написана одна из самых популярных симфоний — Пятая симфония Бетховена. Композитор работал над ней довольно долго. Три года рождалась его «тема судьбы», рассказавшая миру о времени войн и революций, в которое жил Бетховен. Первое исполнение Пятой прошло почти незамеченным, — дирижер не понял замысла автора, а в зале Венского театра было так холодно, что публика думала только о том, как бы согреться. Но уже в 1810 году Гофман назвал Бетховена «одним из трех великих романтических композиторов», а его симфонию C-moll «одним из самых значительных произведений эпохи».
— Алексей Любимов (фортепиано).
В репертуаре Любимова произведения Баха и его сыновей, композиторов барокко и венских классиков Моцарта, Гайдна, Бетховена, утонченных романтиков Шопена, Шумана, Брамса, импрессионистов, экспрессионистов, русских и европейских композиторов-классиков и современников.
По инициативе музыканта в московской консерватории был создан факультет исторического и современного исполнительского искусства, на котором впервые в России стали изучать исполнительские традиции старинной музыки на аутентичных инструментах.
Выступает с выдающимися отечественными и зарубежными оркестрами, является участником фестивалей как барочной, так и авангардной музыки. Дискография артиста насчитывает свыше 50 дисков.
С 1998 года Алексей Любимов — профессор университета (консерватории) Моцартеум в Зальцбурге.
— Анастасия Джилас (сопрано).
Обучалась на вокальном отделении Академического музыкального училища при Московской государственной консерватории им. Чайковского (класс проф. Кудрявцева 2011–2015), на вокальном отделении (кафедра сольного пения) МГК им. Чайковского (класс проф. Касрашвили 2016–2021).
С 2021 г. (год выпуска — 2023) обучается по программе ассисентуры-стажировки Московской государственной консерватории им. Чайковского «Искусство вокального исполнительства» (класс проф. Касрашвили).
С 2022 г. является солисткой Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. Пушкина.
В репертуаре: Эвридика («Орфей и Эвридика» Глюка), Виолетта («Травиата» Верди), Джулия («Шёлковая лестница» Россини), Мими («Богема» Пуччини), Татьяна («Евгений Онегин» Чайковского), Сюзанна («Свадьба Фигаро» Моцарта), Микаэла («Кармен» Бизе), камерная и оперная музыка Чайковского, Рахманинова, Глинки, Щедрина, Пуччини, Верди, Россини, Моцарта, Глюка, Гуно и других.
— Дмитрий Синьковский, лауреат международных конкурсов.
Окончил оркестровый факультет МГК им. Чайковского и аспирантуру факультета исторического и современного исполнительского искусства консерватории.
В 2011 г. основал ансамбль старинных инструментов La Voce Strumentale.
В 2012–2015 г.г. — приглашенный дирижер и солист оркестра Il Complesso barocco.
Брал уроки вокала (контратенор) у Чанса, Иваниловой и Давалуи.
Выступает с ансамблями и оркестрами: Il Giardino Armonico, Accademia Bizantina, Concerto Köln (Германия), B’Rock (Бельгия), Helsinki Baroque Orchestra (Финляндия), Arion Baroque Orchestra (Канада), Orquesta Barroca de Sevilla, Orquesta Nacional de España (Испания), Armonia Atenea (Греция),Seattle Symphony (США) и Dubrovnik Symphony orchestra (Хорватия).
Тесно сотрудничает с французским лейблом звукозаписи Naïve.
С 2022 г. — главный дирижер Нижегородского оперы и балета им. Пушкина. Осуществил премьерные постановки опер «Орфей и Эвридика» Глюка, «Пиковая дама» Чайковского (перенос из Большого театра России), новую сценическую редакцию опер «Травиата» Верди, «Евгений Онегин» Чайковского, «Севильский цирюльник» Россини, дирижер концертных программ, проводимых в зале «Пакгаузы на Стрелке».
Продолжительность 1 час 30 мин.