Аудиовизуальный концерт электронной экспериментальной музыки
Дата: 23 апреля 2023 — 19:00
Место: Новая сцена Александринского театра
Адрес: Санкт-Петербург, наб. реки Фонтанки, 49а
Возрастное ограничение: 12+
Мероприятие прошло
Шоукейс фестиваля Sound Around Kaliningrad. Аудиовизуальный концерт электронной экспериментальной музыки.
Принимаем на Новой сцене Александринского театра Sound Around, фестиваль саунд-арта и экспериментальной музыки родом из Калининграда. Он проводится ежегодно с 2012 года Балтийским филиалом ГЦСИ. Фестиваль представлял свои шоукейсы в Гданьске, Клайпеде и Екатеринбурге, а в 2022 году прошёл на Камчатке. На Новой сцене фестиваль представят художники и музыканты из Калининграда и Санкт-Петербурга, которые выступят в коллаборации и со специально подготовленными программами. Среди участников шоукейса мистификаторы калининградской инди-сцены «Темноямск», музыкант, звукорежиссер Kratong (Сергей Иванов), видеохудожник и VJ Юрий Элик, композитор и импровизатор-мультиинструменталист Олег Гудачёв и видеохудожник Майк IV (Михаил Иванов).
События фестиваля — это звуковые перформансы, концерты академической и экспериментальной музыки, мультимедийные и сайт-специфик инсталляции, лекции, мастер-классы, встречи с художниками, вечеринки и звуковые прогулки. Кураторы фестиваля активно работают с художниками, которые продолжают традиции авангардного искусства первой трети ХХ века, связанные с научно-техническим прогрессом и достижениями во всех сферах научного знания. А также регулярно приглашают к сотрудничеству авторов, работающих на пересечении разных видов искусств: звука и изображения, звука и перформанса, звука и литературы.
Sound Around фестиваль — это всегда и экскурс в историю, и исследование новейших трендов звукового искусства.
Участники: Kratong + Юрий Элик, Олег Гудачёв + Майк IV, Темноямск + Архип Поищи + Topag.
Концертный вечер шоукейса откроют три произведения Олега Гудачёва:
— «Сегодня мы были так прекрасны». Пьеса является вариациями и развитием трека Олега к одной из сцен спектакля;
— «Женщина и Мозг» в БДТ. В этой сцене главная героиня пьесы Зина посещает тайный ночной концерт Теодора Курентзиса в Соборе Феодоровской иконы Божьей матери и получает инсайт, меняющий её восприятие действительности. — «Архипелаг» Петербургская премьера (Produced by V-A-C Foundation).
Олег Гудачёв собрал свой «Архипелаг» из звуковых ландшафтов, записанных в разных концах земного шара. Два главных «острова» — восьмиканальная аудиозапись работы крупнейшей в мире гидроэлектростанции «Три ущелья» в Китае и шестиканальный городской ландшафт Нью-Йорка с многократно замедленным соло полицейской сирены. «Архипелаг» был создан по заказу фонда V-A-C в 2022 году, инсталляция полгода звучала в рамках проекта «Настройки» и «Настройки-2» в Доме культуры «ГЭС-2» (куратор — Дмитрий Ренанский).
На Новой сцене исполнение «Архипелага» будет дополнено видеосопровождением, специально подготовленным Михаилом Ивановым/Mike IV.
Kratong (Сергей Иванов) — музыкант, звукорежиссёр. Соучредитель таких музыкальных проектов как: Romowe Rikoito и Kratong. Как музыкант принимал участие во многих фестивалях, в том числе Wave Gothic Treffen (Германия), Wroclaw Industrial (Польша), Menuo Juodaragis (Литва), Sound Around Kaliningrad и других. Также принимал участие во многих международных экспериментальных звуковых проектах, таких как: Sound art camp, Baltic Sounds Good и прочих. В качестве звукорежиссёра работал со многими международными и местными музыкальными проектами. В сферу его интересов входит всё, что лежит между дарк-фолком и экспериментальной электроникой. Исследования музыканта направлены на трансмутацию природных звуков (полевая запись) и современной индустриальной музыки в новые алхимические формы и единицы дистилляции. Его музыкальное кредо: музыкант — алхимик, манипулирующий разными формами человеческого существования. Преподает звукорежиссуру в Школе Креативных Индустрий.
Юрий Элик — видеохудожник и VJ, чья деятельность простирается от мультимедийных инсталляций и перформансов до активной работы в качестве визуального артиста/VJ-я, сотрудничающего с множеством музыкантов и Dj-ев, как из Петербурга, так и со всего мира. Работает с шумовой, электронной, этнической, рок, джаз и классической музыкой, с танцорами и театрами. Стиль его видео меняется вместе с музыкой, это могут быть как красочные, богатые по фактуре психоделические импровизации, погружающие зрителей в тотальное аудиовизуальное переживание, так и скупые чёрно-белые графические абстракции. Разнообразные техники его работ покрывают диапазон от полностью аналоговых как, например, абстрактные рисованные слайды или работы с аналоговым видео синтезом и видео фидбэком, до современных цифровых, таких как: программируемая генеративная графика или работа с цифровыми сенсорами.
Олег Гудачёв — композитор, саунд-артист, музыковед, музыкант и импровизатор-мультиинструменталист. Играет на кларнете и саксофоне. Сооснователь, артист и художественный руководитель {instead} ensemble. Автор музыки к спектаклям и балетным проектам. Двукратный лауреат композиторского конкурса «Симфония Сибири» (2017, 2018). Лауреат программы композиторских заказов «Русская музыка 2.0» Aksenov Family Foundation (2020). Двукратный лауреат конкурса композиторских заказов «Ноты и квоты» — Номинация для большого ансамбля (2021), Номинация для солиста, дуэта или трио (2022). Лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший балетный спектакль» за балет «Место, которого ещё не было» (2022). Музыка Олега Гудачева издавалась на дисках лейблов FancyMusic, фирмы «Мелодия» и RayRecords.
Темноямск — Константин Тращенков, Евгений Зенцов, Михаил Ковалёв, Дмитрий Козлов. Мистификаторы калининградской инди-сцены, «Темноямск» — провинциальный феномен, «город в городе», который таит в себе целое арт-сообщество. За время своего существования группа неустанно изобретает себя в различных формах, успев побывать оркестром, исполняющим акустический авант-фолк, поиграть дроун и нойз, давать полностью импровизационные выступления с непредсказуемым набором инструментов и выходить на сцену с отрепетированным песенным материалом. В 2015 году «Темноямск» выступали в рамках калининградского музыкального десанта в Берлине, а в 2019 отыграли сет в знаменитом московском клубе «16 Тонн».
Дмитрий Козлов (Архип Поищи) — кандидат искусствоведения, историк архитектуры, издатель. Кураторские проекты: Выставка калининградских художников «Калик» в галерее «Люда» (СПб, 2015); Арт-резиденция Пермской государственной художественной галереи; «Современная деревянная скульптура — 2013 (Чердынь), 2014 (Губаха, Пермский край); Фестиваль современного искусства в замке Инстербург — «Инстерфест», 2007–2011 (Черняховск, Калининградская область); Участник фестиваля «Лес». 2009–2015 (Светлогорск, Калининградская область), «Арт География». 2007–2010; Фестиваль «Современное искусство в традиционном музее» фонда культуры и искусства ПРО АРТЕ. Куратор проекта Игоря Поцукайло «Слышу блокаду», 2010; Территория творчества» при объединении «Деревня художников» в СПб: 2005–2010 Балтийский филиал Государственного музея изобразительных искусств им. Пушкина (ГЦСИ Калининград) был основан в 1997 году как филиал Государственного центра современного искусства (ГЦСИ). Территория творчества» при объединении «Деревня художников» в СПб: 2005–2010.
Mike IV (Михаил Иванов) — медиахудожник, работающий в области видеоарта, генеративного искусства, интерактивных аудиовизуальных инсталляций и сферических проекций. Работает с театрами в качестве визуального дизайнера и постоянный участник клубных, концертных мероприятий и фестивалей, где выступает с музыкантами в качестве виджея. Его работы участвуют в выставках и медиафестивалях в России и за рубежом.
Балтийский филиал Пушкинского музея (ГЦСИ Калининград) — единственный государственный музей в Калининградской области, который специализируется на современном искусстве.
Креспектива — продюсерский центр, объединение креативных людей и проектный офис в сфере креативных индустрий, созданный при поддержке правительства Калининградской области. Реализует собственные проекты в различных сферах, оказывает поддержку локальным креаторам и формирует имидж региона за его пределами.
Принимаем на Новой сцене Александринского театра Sound Around, фестиваль саунд-арта и экспериментальной музыки родом из Калининграда. Он проводится ежегодно с 2012 года Балтийским филиалом ГЦСИ. Фестиваль представлял свои шоукейсы в Гданьске, Клайпеде и Екатеринбурге, а в 2022 году прошёл на Камчатке. На Новой сцене фестиваль представят художники и музыканты из Калининграда и Санкт-Петербурга, которые выступят в коллаборации и со специально подготовленными программами. Среди участников шоукейса мистификаторы калининградской инди-сцены «Темноямск», музыкант, звукорежиссер Kratong (Сергей Иванов), видеохудожник и VJ Юрий Элик, композитор и импровизатор-мультиинструменталист Олег Гудачёв и видеохудожник Майк IV (Михаил Иванов).
События фестиваля — это звуковые перформансы, концерты академической и экспериментальной музыки, мультимедийные и сайт-специфик инсталляции, лекции, мастер-классы, встречи с художниками, вечеринки и звуковые прогулки. Кураторы фестиваля активно работают с художниками, которые продолжают традиции авангардного искусства первой трети ХХ века, связанные с научно-техническим прогрессом и достижениями во всех сферах научного знания. А также регулярно приглашают к сотрудничеству авторов, работающих на пересечении разных видов искусств: звука и изображения, звука и перформанса, звука и литературы.
Sound Around фестиваль — это всегда и экскурс в историю, и исследование новейших трендов звукового искусства.
Участники: Kratong + Юрий Элик, Олег Гудачёв + Майк IV, Темноямск + Архип Поищи + Topag.
Концертный вечер шоукейса откроют три произведения Олега Гудачёва:
— «Сегодня мы были так прекрасны». Пьеса является вариациями и развитием трека Олега к одной из сцен спектакля;
— «Женщина и Мозг» в БДТ. В этой сцене главная героиня пьесы Зина посещает тайный ночной концерт Теодора Курентзиса в Соборе Феодоровской иконы Божьей матери и получает инсайт, меняющий её восприятие действительности. — «Архипелаг» Петербургская премьера (Produced by V-A-C Foundation).
Олег Гудачёв собрал свой «Архипелаг» из звуковых ландшафтов, записанных в разных концах земного шара. Два главных «острова» — восьмиканальная аудиозапись работы крупнейшей в мире гидроэлектростанции «Три ущелья» в Китае и шестиканальный городской ландшафт Нью-Йорка с многократно замедленным соло полицейской сирены. «Архипелаг» был создан по заказу фонда V-A-C в 2022 году, инсталляция полгода звучала в рамках проекта «Настройки» и «Настройки-2» в Доме культуры «ГЭС-2» (куратор — Дмитрий Ренанский).
На Новой сцене исполнение «Архипелага» будет дополнено видеосопровождением, специально подготовленным Михаилом Ивановым/Mike IV.
Kratong (Сергей Иванов) — музыкант, звукорежиссёр. Соучредитель таких музыкальных проектов как: Romowe Rikoito и Kratong. Как музыкант принимал участие во многих фестивалях, в том числе Wave Gothic Treffen (Германия), Wroclaw Industrial (Польша), Menuo Juodaragis (Литва), Sound Around Kaliningrad и других. Также принимал участие во многих международных экспериментальных звуковых проектах, таких как: Sound art camp, Baltic Sounds Good и прочих. В качестве звукорежиссёра работал со многими международными и местными музыкальными проектами. В сферу его интересов входит всё, что лежит между дарк-фолком и экспериментальной электроникой. Исследования музыканта направлены на трансмутацию природных звуков (полевая запись) и современной индустриальной музыки в новые алхимические формы и единицы дистилляции. Его музыкальное кредо: музыкант — алхимик, манипулирующий разными формами человеческого существования. Преподает звукорежиссуру в Школе Креативных Индустрий.
Юрий Элик — видеохудожник и VJ, чья деятельность простирается от мультимедийных инсталляций и перформансов до активной работы в качестве визуального артиста/VJ-я, сотрудничающего с множеством музыкантов и Dj-ев, как из Петербурга, так и со всего мира. Работает с шумовой, электронной, этнической, рок, джаз и классической музыкой, с танцорами и театрами. Стиль его видео меняется вместе с музыкой, это могут быть как красочные, богатые по фактуре психоделические импровизации, погружающие зрителей в тотальное аудиовизуальное переживание, так и скупые чёрно-белые графические абстракции. Разнообразные техники его работ покрывают диапазон от полностью аналоговых как, например, абстрактные рисованные слайды или работы с аналоговым видео синтезом и видео фидбэком, до современных цифровых, таких как: программируемая генеративная графика или работа с цифровыми сенсорами.
Олег Гудачёв — композитор, саунд-артист, музыковед, музыкант и импровизатор-мультиинструменталист. Играет на кларнете и саксофоне. Сооснователь, артист и художественный руководитель {instead} ensemble. Автор музыки к спектаклям и балетным проектам. Двукратный лауреат композиторского конкурса «Симфония Сибири» (2017, 2018). Лауреат программы композиторских заказов «Русская музыка 2.0» Aksenov Family Foundation (2020). Двукратный лауреат конкурса композиторских заказов «Ноты и квоты» — Номинация для большого ансамбля (2021), Номинация для солиста, дуэта или трио (2022). Лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший балетный спектакль» за балет «Место, которого ещё не было» (2022). Музыка Олега Гудачева издавалась на дисках лейблов FancyMusic, фирмы «Мелодия» и RayRecords.
Темноямск — Константин Тращенков, Евгений Зенцов, Михаил Ковалёв, Дмитрий Козлов. Мистификаторы калининградской инди-сцены, «Темноямск» — провинциальный феномен, «город в городе», который таит в себе целое арт-сообщество. За время своего существования группа неустанно изобретает себя в различных формах, успев побывать оркестром, исполняющим акустический авант-фолк, поиграть дроун и нойз, давать полностью импровизационные выступления с непредсказуемым набором инструментов и выходить на сцену с отрепетированным песенным материалом. В 2015 году «Темноямск» выступали в рамках калининградского музыкального десанта в Берлине, а в 2019 отыграли сет в знаменитом московском клубе «16 Тонн».
Дмитрий Козлов (Архип Поищи) — кандидат искусствоведения, историк архитектуры, издатель. Кураторские проекты: Выставка калининградских художников «Калик» в галерее «Люда» (СПб, 2015); Арт-резиденция Пермской государственной художественной галереи; «Современная деревянная скульптура — 2013 (Чердынь), 2014 (Губаха, Пермский край); Фестиваль современного искусства в замке Инстербург — «Инстерфест», 2007–2011 (Черняховск, Калининградская область); Участник фестиваля «Лес». 2009–2015 (Светлогорск, Калининградская область), «Арт География». 2007–2010; Фестиваль «Современное искусство в традиционном музее» фонда культуры и искусства ПРО АРТЕ. Куратор проекта Игоря Поцукайло «Слышу блокаду», 2010; Территория творчества» при объединении «Деревня художников» в СПб: 2005–2010 Балтийский филиал Государственного музея изобразительных искусств им. Пушкина (ГЦСИ Калининград) был основан в 1997 году как филиал Государственного центра современного искусства (ГЦСИ). Территория творчества» при объединении «Деревня художников» в СПб: 2005–2010.
Mike IV (Михаил Иванов) — медиахудожник, работающий в области видеоарта, генеративного искусства, интерактивных аудиовизуальных инсталляций и сферических проекций. Работает с театрами в качестве визуального дизайнера и постоянный участник клубных, концертных мероприятий и фестивалей, где выступает с музыкантами в качестве виджея. Его работы участвуют в выставках и медиафестивалях в России и за рубежом.
Балтийский филиал Пушкинского музея (ГЦСИ Калининград) — единственный государственный музей в Калининградской области, который специализируется на современном искусстве.
Креспектива — продюсерский центр, объединение креативных людей и проектный офис в сфере креативных индустрий, созданный при поддержке правительства Калининградской области. Реализует собственные проекты в различных сферах, оказывает поддержку локальным креаторам и формирует имидж региона за его пределами.